中森明菜さん BBS

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明菜さんについて楽しく情報共有・意見交換していきましょう!
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ワーナーLP発売 - Return

2018/01/30 (Tue) 01:45:28

はじめまして、Returnというものです。
(isojinさんのサイト末期に投稿してました。)
今日知ったのですが、昨年中止になった、
ワーナーのLP再発売が、5月から発売
になるようです。
180g盤で一枚4000円@amazonが18枚。

リターン組なので、昨年ヤフオクで全部揃えてしまったのに。。。
困った。
マスターは手持ちのSACD盤と同じかな?

Re: ワーナーLP発売 - Return

2018/01/30 (Tue) 01:57:09

自己レスすいません。
4万円が相場のCruiseは持ってませんでした。
あと、当然BESTIIIも持ってないですね。
この2枚は絶対購入。

明菜の《歌表現活動の源泉》&《ミュージカル表現》 higasi

2018/01/20 (Sat) 00:53:03

Ⅰ:【明菜には なぜ溢れ出る感受性があるのか?~《明菜の歌表現活動の源泉》~】

①そもそも、「空想傾向」(fantasy proneness)とは、米国の心理学者、WilsonとBarberが発見した、ファンタジーfantasyにのめり込みやすい性格のことです。

《ストレスのかかる体験を沢山して、それを深く感じ取りすぎる人》は、「空想傾向」(fantasy proneness)になりやすいと思います。かく申す私がそうでした。

②「空想傾向」(fantasy proneness)が続いているときは
  感受性の扉が開きやすく
  表現したいもの(⇒外に吐き出したいもの⇒空想)がすでに心の中にしっかり存在しているので
  表現する方向性が捜しやすいと思います。
  このように、「空想傾向」は感受性と関連していて、表現活動の源泉になると思います。

③明菜さんの場合も、ストレスのかかる体験を沢山して、それを深く感じ取りすぎたので、「空想傾向」(fantasy proneness) になりやすかったと思います。

「空想傾向」(fantasy proneness)が続いているときは
感受性の扉が開きやすく
表現したいもの(⇒外に吐き出したいもの⇒空想)がすでに心の中にしっかり存在しているので
表現する方向性が捜しやすいと思います。

このように、「空想傾向」は、《明菜さんの溢れ出る感受性の原因》となり
《明菜さんの歌表現活動の源泉》になっていると推測します。

④自分の内なる声と対話し
  抑えられない表現衝動によって
  自分が掴んだ唄の心を
  具体的なカタチで表現するとき
  唄の奥にある《気分・感情・情感・メッセージなど》が
  視聴者に伝わって来るのです

⑤プロの表現者には
  誰かに伝えたくて
  誰かに届けくたくて
  自分が望む表現を
  具体的なカタチで表現したい欲求がある

  自己実現とか
  重要性を知らしめるとか
  そんなレベルではなくて
  ただ表現する、ということに
  渇望している瞬間に
  素晴らしい表現が産まれる

  表現活動は
  孤独な作業である
  自分の内なる声と対話し
  抑えられない表現衝動によって
  表現活動が継続できる

  コトバで表現したいのならば
  コトバを選び
  唄で表現したいのならば
  歌唱表現を選び
  自分の内なる声と対話し
  抑えられない表現衝動によって
  ただ表現する、ということに
  渇望している瞬間に
  素晴らしい表現が産まれる

⑥:上述④⑤は 上述①~③と云う《明菜の歌表現活動の源泉》から溢れ出るものであります

Ⅱ:【明菜worldにおいては 明菜の唄表現の原点と明菜の女優の才能は 密接に繋がっている】

以下に
私が何故そのように考えるのかについて
その根源的な理由(①~③)を述べます

①SAY 2003.7 スペシャルインタビュー で明菜は次のように答えている。

私、小さい頃から、歌は「演じるもの」だと思っていました。その気持はデビュー以来、ずっと変っていません。歌は3分間のドラマだから、私は歌に出てくる主人公を演じ切らなきゃいけないんだって。

それに私、自分は歌が絶対下手だと思ってますもん。いつも、もっと上手だったらよかったのにって。ただ、自信はないけれど、伝えることはできるかなあとは思うんです。下手だからこそ、精一杯演じないと歌手でいられないから、伝えよう、伝えようって必死に訴えるわけですよ。
-後略-

②:明菜の心の奥底には
唄表現の原点に
上記①のような渇望があるからこそ
以下の様な演劇的表現が出来るのです

具体的に述べますと
『ステキな恋の忘れ方(DVD)』を視聴していると
たとえば
まるで
寝姿から目覚めたばかりの明菜が
寝姿から少しずつカラダを持ち上げたり
顔を持ち上げたり
寝姿のカラダをあちこちに動かしながら
まるで自分に向かって
あなたは どう感じる?
あなたは どう想う?と
問い掛けたり
語り掛けたりしているように感じてしまって
寝姿から目覚めたばかりの
明菜の顔の表情に
寝姿から少しずつカラダを持ち上げる姿に
妖艶な美しさがあって
歌っている最中でも
寝姿の体全体を
妖艶に動かしながら
その顔の表情 その眼差しで
ジーッと見つめらているように感じて
目で訴えて来るように感じて
艶めかしく動く姿は
男を惑わすような妖しい美しさを醸し出しているけれども
決して低俗な肉感的表現に陥ることがない

更に又
『ステキな恋の忘れ方』の
歌唱映像を観ていると
この唄を歌う直前に
明菜の口元が
声もなく何か呟くように動くのが
見えてきますが
その《声のない呟き》については
まるで
この歌詞の最後のフレーズの
『眠らせて~』と呟いている様に
聴こえて来るのです

明菜が
この歌詞の
最後のフレーズで
『眠らせて~』と歌うとき
その声に
細かい息遣いや声の震えなども
感じてしまって
まるで
その『ため息を漏らすような声の震え』に
ー滅びゆく前の
一瞬一瞬の『今の愛』を
閉じ込めたまま
永遠の眠りの中で
美しく死なせてー
と云う渇望を感じ取ってしまうのです

すなわち、『ステキな恋の忘れ方(DVD)』を視聴していると、《生身の明菜の唄表現は、明らかに演劇的表現そのもの》である。これこそが《明菜の存在価値を証明している》と断言したいくらいだ。
このような演劇的表現力は、『ステキな恋の忘れ方(DVD)』で、以前よりも明らかに進化している。このような演劇的表現力は、以前よりも、きめ細かくなり、多彩になり、明らかに進化している。
《寝姿からの表現》に、明菜の《新しいパフォーマンス》を感じ取りました。(上述②は 文脈上必要なので レビュ―コーナーで既述した箇所があります)

③Musica Fiesta Tour 2002 (DVD)の中で
特に『 MISSED U』『Siesta ~恋のままで~』『CARNAVAL』『CARMESI 』『 The Heat ~musica fiesta~』では
明菜worldのミュージカル表現が
明菜の《女優の才能》と《歌唱表現力》と《自己演出力》などで 支えられている
すなわち
『感情や意志を示す身体の動きや身のこなしとか
顔の表情や歌唱表現や衣装だけではなく
舞台装置・照明・楽器編成・音響なども(総合的に)』用いて
LIVEの効果をあげようとしている

明菜の歌唱表現の変遷 higasi

2018/01/13 (Sat) 02:45:03

【私が選択した各LIVEの歌について 『明菜の歌唱表現の変遷』を 書き綴る事にします】↓ 

Ⅰ:'97felicidad LIVE『難破船』の歌姿から 特に感じ取れることは・・・・
 ❶まるで
  『壊れてしまいそうな儚いガラス』のようで
  その『粉々に滅びゆく瞬間』が
  限りなく輝いていて
 けれど
  愛を手に入れようとしても
  こぼれ落ちてゆく愛があって
  こぼれ落ちてゆく愛の
  《哀しさ・切なさ・虚しさが混ざり合った『痛々しくも狂おしい渇愛』の情念》は
  《痛々しくも狂おしい『求愛』の叫び》であって
  歌う明菜の『息遣い』や『溜め息』や『ささやき』に
  歌う明菜の『顔の表情』や『身のこなし』や『眼差し』に
  《痛々しくも狂おしい『求愛』の叫び》の『情念表現』が溢れ出ているーと云うことであります

  『痛々しくも狂おしい渇愛』と
  《痛々しくも狂おしい『求愛』の叫び》には
  《限りなく重い『哀しさ・切なさ・無常感』》が溢れています

 ❷明菜は歌い終わるとき
  自分の立ち姿を
  まるでストップモーション(静止画)のようにして
  観客にアピールする
  それは
  例えば 歌舞伎の決め姿のように
  かっこいい美しさを醸し出す

Ⅱ:さて、2003 I Hope so LIVE(DVD版)の楽器編成は↓

男性奏者が
グランドピアノ・電子ピアノ(電子ピアノの上杉さんがアレンジ担当で、バンマスも担当。この人のアレンジの力量には 感心している。)・エレキギター・普通の《❶(注)ベース》・❷ドラムセット。

❶:《(注)ベース》:《エレクトリックベース(electric bass、エレキベースとも)は 低音部の『撥弦楽器[=指先・爪・撥(ばち)等で弦をはじいて奏する楽器]』である。日本では「エレクトリックベースelectric bass」と略さずに呼ばれることは少なく、エレキベース、電気ベース、あるいは単にベースと呼ばれる。

女性奏者が
観客席から向かって、右側から左側にかけて、チェロ・ビオラ・バイオリン(クラシックの呼称では、観客席から向かって左側が第1バイオリン、右側が第2バイオリンと云う記憶がある。)

そしてまた
2003 I Hope so LIVEはバラード中心のLIVEでした。

●さて明菜のLIVEの楽器編成には
低音部の撥弦楽器❶《(注)ベース》が必ずと云っていいほど取り入れられ
❷ドラムセットも必ずと云っていいほど取り入れられている

明菜の歌唱曲においては
❶《(注)ベース》❷ドラムセットを取り入れることで
❸ドラムスによるリズムが 曲の全編を通して明確に刻まれているような『ミディアム・テンポ(=Moderato(モデラート、中ぐらいの速さで。=ミディアムテンポ)』のポップスも、編曲が比較的静かで、美しいメロディラインや《(注1)感傷的な歌詞》を特徴とする場合は、バラード曲と呼ばれる傾向が強まっている。

←(注1)ただし明菜の場合 《感傷的な歌詞》であっても、《『抒情性』を含む歌詞=上述Ⅱー❸&上述Ⅰー❶》を特徴とする場合 私は バラード曲だと考えています

そしてまた
❶《(注)ベース》が ドラムスによるリズムを助け
曲の全編を通して リズムが心地よく刻まれる効果を上げている

●時には
その心地よいリズムが ジャズ風味のリズム感を醸し出して
ジャズっぽい歌唱も生まれ
ジャズバラードとなり
手拍子さえも生まれる

Ⅲ:1995年のTRUE LIVE『予感』には
上述Ⅰー❶のような《抒情性》があって、《生々しい情感》が溢れ出るような、明菜流ファルセットやハスキーなウィスパーというか、明菜流ささやき歌唱表現がある。

たとえば、『予感』の歌詞には、
 >どんな 言葉でも構わない
 >答えを下さい
 >もう疲れたの

とありますが、
どんな言葉でも良い訳は無いのです。
聞きたく無い言葉だってあるのです。
けれども、それにすら言及出来ない程に、不安で弱くなってしまった心。
絶望、孤独、諦観、けれども、一縷の望を捨てきれぬ心。
《このように揺れ動く情念の 次から次へと移り行く生の姿》をそのままに感じ取れるのは
1995年TRUE LIVE『予感』の歌唱法である。

●さらにまた、1995年TRUE LIVE『予感』には、以下のような演劇的表現が溢れ出ている

 明菜は歌っている最中で
 歌詞に潜む『情念や感情の差異』を
 歌詞のフレーズごとに読み解き
 その顔の表情、その一挙手一投足、その舞う姿で演じながら
 更に又
 歌詞に潜む『情念や感情の差異』を
 『歌唱法の差異』で表現することによって
 観客に訴えつづける

明菜は歌い終わるとき
自分の立ち姿を
まるでストップモーション(静止画)のようにして
観客にアピールする
それは
例えば 歌舞伎の決め姿のように
かっこいい美しさを醸し出す

明菜が歌うとき
哀しくて儚い愛の唄でも
お涙頂戴にならない
さらにまた
明菜の歌う唄には
細かい息遣いや声の震えなども
感じるのです

Ⅳ:2003 I Hope so LIVEの『予感』では
どちらかと云えば、クラシカル(classical)な歌唱法で、遠くを見つめるような視線のなかで、《一つの遠い思い出》を歌っているように感じ取れる歌唱法である。

TRUE LIVEでの『予感』に比べれば、I Hope so LIVEの『予感』では、
《さまざまな感情が入り乱れた胸に訴え掛ける直情的な生の情念》と云うよりも、
取り戻せない《一つの過ぎ去った思い出》として、
こぼれ落ちてゆく愛があって
こぼれ落ちてゆく愛の
悲しみや切なさが
深みある情緒の表現として溢れ出ている。

Ⅴ:'97felicidad LIVE『駅』は、
《生々しい情感》が溢れ出るような、明菜流ファルセットやハスキーなウィスパーというか、明菜流ささやき歌唱表現である。
《揺れ動く情念の 次から次へと移り行く生の姿》をそのままに感じ取れる。

Ⅵ:2003 I Hope so LIVE『駅』では、
どちらかと云えば、クラシカル(classical)な歌唱法で、
遠くを見つめるような視線のなかで、《一つの遠い思い出》を歌っているように感じ取れる歌唱法である。

'97felicidad LIVE『駅』に比べれば、I Hope so LIVEの『駅』では、
《さまざまな感情が入り乱れた胸に訴え掛ける直情的な生の情念》と云うよりも、
取り戻せない《一つの過ぎ去った思い出》として、
こぼれ落ちてゆく愛があって
こぼれ落ちてゆく愛の
悲しみや切なさが
深みある情緒の表現として溢れ出ている。

Ⅶ:2003 I Hope so LIVE「Blue On Pink」は、
felicidad’97よりも、少しスローテンポにしていて、
出だしから電子音が一定のリズムを刻んで、弦楽器の演奏はfelicidad’97よりもクラシカルである。
照明も素晴らしくて、演劇的感情表現をみると、
明菜の左手の動きが、まるで観客を包み込むような仕草をしながら、遠くを見つめる視線で、遠い思い出を歌うような姿に思えて、felicidad’97よりクラシカル(classical)な歌唱法である。

Ⅷ:felicidad’97の「Blue On Pink」では、
2003 I Hope so LIVEよりも、ハイテンポで、ジャズ風味的リズミカルな演奏に乗りながら、顔の表情・一挙手一投足・アイコンタクト(eye contact)等の演劇的感情表現が、2003 I Hope so LIVEよりも多彩である。

Ⅸ:2003 I Hope so LIVE「SOLITUDE」 は、
felicidad’97よりも、スローテンポにしていて、バイオリン中心のクラシカル(classical)な演奏で、演劇的感情表現を見ると、左手の動きは、まるで、楽器の演奏を指揮しているようであり、歌う最中の立ち姿の向きを、一つ一つ区切るように、歌詞のフレーズごとに回転してゆく動きは、歌唱のリズム感と一体になって、まさに、演劇的感情表現の素晴らしさに感動しました。

さらにまた、 あまりにもか細く呟く「SOLITUDE」や「I'm telli'n you」などの言葉が、切々と私の耳を震わせて、クラシカル(classical)な弦楽器のアレンジで、よりいっそう心を揺さぶられました。

明菜の歌声が、まるで、一つの楽器の様に思われて、よりいっそう心を揺さぶられました。そして、 あまりにもか細く呟く「SOLITUDE」や「I'm telli'n you」などの言葉の後の口元にも、例えば カッコいい歌舞伎の決め姿のような女の美しさを感じるのです。

メロディラインに明菜の美しい歌声が重なると、メロディは色付けされ、明菜の発声の美しさが際立つ・・・という相乗効果が生まれている。

Ⅹ:felicidad’97の「SOLITUDE」では、
2003 I Hope so LIVEよりも、ハイテンポで、ジャズ風味的リズミカルな演奏に乗りながら、顔の表情・一挙手一投足・アイコンタクト(eye contact)等の演劇的感情表現が、2003 I Hope so LIVEよりも多彩である。

サックス(saxophone)の伴奏がジャズ風のリズム感を溢れさせている。明菜の歌唱もジャズ風のリズム感を溢れさせている。思わず手拍子が入るほどのジャズ風リズム感が溢れている。

なぜ生楽器演奏の価値を訴えるのか? higasi

2018/01/12 (Fri) 22:52:43

 
【私は 何故 いまさら生楽器演奏の価値を訴えるのか?⇒特にオリジナルアルバム『明菜』の場合】

●音楽業界の寒い冬は なかなか《春の陽射し》が見えずらい状況・・・・と知りつつも 
歌の伴奏楽器として 生楽器演奏が今より多く採用されていれば 
曲自体のgroove感も増加し 
ひとつひとつの楽器の音色も楽しめるし 
明菜の繊細な歌唱表現も聴きとりやすくなるし・・・・などと愚痴ってる今日この頃です。

私は《*DTM》を全否定してる訳ではありません。
明菜の歌唱表現のために必要不可欠な音楽表現については
《生楽器演奏では出せない音色・生楽器演奏では出来ない音程やリズムの機械的正確さ》が
その音楽表現のメロディー・リズム感に必要不可欠であり
かつまた 明菜の歌唱表現を阻害しないならば DTMを認めると云う立場であります。

①そもそも 《*DTM》とは「デスクトップミュージック」の略で、要するに コンピューター上の様々な楽器の音源で作られるサウンドです。DTMにおいては 音程やリズムが 機械的正確さで出せる。代わりに《生っぽいgroove感》が消えやすい。

②ところで ひとつひとつの生楽器演奏では 《臨場感や微妙な空気感》を 一つ一つの生楽器で個々に演奏する事が出来ます。
ひとつひとつの生楽器演奏では 《groove感=音楽に乗った状態。その曲のリズムや雰囲気などが気持ち良く感じられる状態》が 一つ一つの生楽器演奏で 個々に演奏する事が出来ます。

③人間が演奏すると、どうしても 《(注1)メトロノーム》が打つ正確なポイントからリズムがズレてしまいます。
それが独特のうねりとなり、特有のグルーヴになっていくのです。
具体的に解説していきますと、グルーヴ感というのは、バンド演奏者単位で 独特のグルーヴ感を作るのです。

④《個人個人の演奏の揺れ》が合わさって、独特のグルーヴ感を作るのです。
たとえば、最初に流れてくるギターの人と、ドラムの人のリズムを基点にしてグルーヴ感が形造られる場合 ギターの人が大きく*タメたり、*ツッコんだりするとバンド演奏者全体も一緒に揺れていくのです。
*タメる、ということは、メトロノームより後ろノリで演奏することです。
*逆に、ツッコむ、ということは メトロノームより前ノリで演奏することです。

⑤《(注1)メトロノーム》というのは、正確なリズムを刻む目印のようなものなのですが、実はこのメトロノームが鳴っている中にも自由度が含まれています。
《(注1)メトロノーム》が刻むチーンという音の中でも、鳴り始めてから鳴り終わるまでの間は、ある程度演奏出来る人なら かなり長くあります。
《(注1)メトロノーム》が鳴らす「チーン」という音を、わかりやすく解説する為に「ち」「い」「ん」と三分割します。
すると、「ち」で音を鳴らすと《前ノリ》に、「い」で音を鳴らすと《ジャスト》に、「ん」で音を鳴らすと《後ろノリ》ということになります。
《歌手が歌うリズム》と《ドラムのリズム》を中心にして、他のパートの《ひとつひとつの生楽器演奏》が絡んで独特のグルーヴ感を作っています。
どんなにリズムがズレていっても、大事なところは全員がしっかりと合うので、それが《ダイナミックな印象⇒グルーヴ感←臨場感や微妙な空気感》を生んでいます。
リズムを揺らすことよりも《音の強弱・音色の違いや音数で作られるグルーヴ感》もあります。

⑥真っ当な歌手は 《リズムを揺らす歌唱法や声量の強弱・声質で作られるグルーヴ感》を目指します。明菜の場合はそうですよね?

⑦グル-ヴ感、これが一番厄介なのです。
一般的にはよく「ノリ」と説明されてます。
リズムを刻むときに、正確な拍に対して、あえて刻みを微妙に早くしたり(クう)、微妙に遅くしたり(タメる)することがあるんですね。
それはその人のクセの場合もあります。
例えばドラマーが 正確な拍よりもタメて叩いたりします。
このときに生まれるリズムのうねりみたいなものがグルーヴです。
で、グルーヴ感とは、タイムを同期しつつ、あえて(もしくは無意識的に)、このグルーヴを生み出す感覚です。
グルーヴ感のある音楽は同調しやすく、聴いていると自然に体を動かしたくなります。

⑧これはフィーリングであって、個々のクセでもあるので、人によって違い、正解がないんです。
テンポ感やリズム感は個々のクセでもあるので、人によって違い、正解がないんです。

⑨この文脈内容から云えば 私は明菜のgroove感の虜になって 明菜ファンを続けています。

2017DS CLUB NIGHTレポ - ama

2018/01/02 (Tue) 21:21:00

長野、宇都宮に参加しました。強く感じたことを少しばかり・・
(1)ビジュアルが美しすぎる!
メークによるものもあるとは思うが、年齢を感じさせない若さと輝きに心がときめいた
(2)分厚い歌唱が復活している!
一部、二部とまったく趣の違う楽曲をそれぞれに深い表現で歌い上げた歌唱はやはり只者ではないと実感。
歌唱については、「Belie」のときに感じた希望と安心感が再び裏付けされた気分だった。

<おまけ>
このところ、若い気鋭の作家を作品を採用しているのは、自分自身の歌唱の鮮度を保つという意味でもある程度納得できるが、深みという面で物足りない部分もあるので、できることなら、ベテラン作家の人生の深みを感じさせるような楽曲も取り上げていってもらいたい。

2017DS CLUB NIGHTレポ(ネタバレなし) - yura

2017/12/16 (Sat) 01:43:16

特にネタバレとまではいかなくても感想、レポを投下して頂けるとありがたいです!(*^^*)

私は3日の滋賀と11日の石川に参加しましたが、最高でした!!
今年の明菜さんも歌声、衣装共に気合が入っています!

Re: 2017DS CLUB NIGHTレポ(ネタバレなし) - yura

2017/12/17 (Sun) 13:52:46

残り6公演ですね!
本格的に冬の厳しい季節になってきましたが、交通トラブルもなく体調万全で皆様が心地よくディナーショーに参加できる事を祈っています(^o^)/

ネタバレあり2017CLUB NIGHT DSレポ - yura

2017/12/16 (Sat) 01:40:53

ネタバレありのDSレポの感想スレを作ろうと思うのですが皆さんどう思いますか?
見たくない方は注意して下さい!

ネタバレあり2017CLUB NIGHT DSレポ - yura

2017/12/16 (Sat) 12:38:49

※ネタバレ注意

ネタバレあり2017CLUB NIGHT DSレポ - yura

2017/12/16 (Sat) 20:24:11

※ネタバレ※

去年のDSから歌っていてアルバムにも収録された「ひらり」、今年のDSで更に歌いこなしてるように感じました!
結構息継ぎが難しそうな曲だと思うんですけど、サラリと歌ってました!

あと「Amar es creer」も、やっぱりCDより歌いこなしてきましたね!美しく切なく、でも力強く響いていた高音ボイスが最高でした。。
「雨音」の入りの低音の沁み渡る艶っぽさが忘れられません

Re: ネタバレあり2017CLUB NIGHT DSレポ - yura

2017/12/17 (Sun) 13:24:09

今月発売された音楽雑誌、「音楽スタア」に約30pに渡って明菜さん特集が組まれています!
その中に今年のDSのレポもイラスト付きで載っているので、興味がある方はそちらもご覧下さい〜

ちょっと掲示板の形式変えてみました!
ネタバレありのレポ書くときは文字色白色にして伏字にする事おすすめします〜
多分マウスカーソルで文字反転させると見えるようになると思います!

Re: ネタバレあり2017CLUB NIGHT DSレポ - yura

2017/12/17 (Sun) 13:28:16

「音楽スタア」に載っていた初日の11月13日、大阪DSのセットリストを掲載しますー

※ネタバレ見たくない方はほんと注意です

セットリスト

・La. La. Bye
・雨音
・Amar es creer
衣装チェンジ
・SWEET DREAMS
・In to the night
・CAN’T TAKE MY EYES OFF YOU
・CALL ME
・BE MY LOVER
・VENUS
衣装チェンジ
〜メドレー〜
・ひらりSAKURA
・1/2の神話
・Fin
・BLONDE
・GAME
・TATTOO
・ミ・アモーレ
・DESIRE

11月8日発売 オリジナル・アルバム『明菜』について。 - yura

2017/09/05 (Tue) 21:21:59

2017.11.08(水)に発売されるニュー・オリジナルアルバム『明菜』について

角川映画をモチーフとして、各映画の主題歌を作るように制作されると噂?されるニューアルバム。

角川映画をモチーフ?タイトルが『明菜』?
謎多きこのアルバムについて、考察、希望、意見していきましょう!

11月8日発売 オリジナル・アルバム『明菜』について。 - ama

2017/09/05 (Tue) 22:45:12

謎が多いほど楽しみは膨らみますね。少なくとも自らの名前を冠する作品ですから、それなりの気合が込められているに違いないと信じています。

11月8日発売 オリジナル・アルバム『明菜』について。 - yura

2017/09/23 (Sat) 06:08:39

発売まであと二ヶ月を切りました!
皆さんはもう既に予約してますよね?

「明菜」ほんと、想像つかないです・・・今までの集大成的アルバムとなるのか?¿
ジャケット公開とかもこれから徐々に始まるでしょうし、それを見ながら謎解きしてくように想像膨らましていくのも楽しそうです!

無題 - Taiyaki

2017/10/06 (Fri) 21:39:29

初めまして、初めて書き込みます。
Taiyakiと申します。
アルバム「明菜」、角川映画をモチーフにって
言うけど謎ですよね。
もしかしたら角川映画の今後の
何かのイベントに明菜さんが関係するか
タイアップがあるのでは?と
勘ぐってしまいますが、
そういう妄想って当たったためしがないんですよねw。
まあ、何にしろ楽しみです。

11月8日発売 オリジナル・アルバム『明菜』について。 - yura

2017/10/09 (Mon) 00:39:53

こんばんは^^
とうとうアルバム発売まで一ヶ月を切りましたね〜
未だに情報が出ないのが謎めいてるというかマッタリとしてるのかw
taiyakiさんのその予想、意外にありそうな気もします!
コンセプトの動機が今のところ謎ですよね、繋がりが見えないです…
ジャケットでも公開してくれればなんらかのヒントになりそうですけども。

Re: 11月8日発売 オリジナル・アルバム『明菜』について。 - 桜子

2017/10/09 (Mon) 20:35:51

ジャケ写と全曲の公表が遅いから
映画関係の情報解禁に
合わせているのかもしれませんね。

明菜ジャケ写早く見たいです。

11月8日発売 オリジナル・アルバム『明菜』について。 - coronet

2017/10/10 (Tue) 19:08:22

最近って、どれくらい前に公開されてましたっけ?
2週間前くらい??
焦れに焦れて...驚かされるんですよねw
「明菜」のジャケットはフォークに近い雰囲気なのかしら??

11月8日発売 オリジナル・アルバム『明菜』について。 - yura

2017/10/15 (Sun) 00:05:04

会報がついに届き始めてますね!
待望のジャケ写解禁で評判いいのですごい楽しみです!

11月8日発売 オリジナル・アルバム『明菜』について。 - yura

2017/10/15 (Sun) 12:58:52

会報届きました!
届いた方の第一報から、皆さんに届くまでがすごく早いな!と思います( ´ ▽ ` ) 
ジャケ写、なんだかリラックスして可愛らしい明菜ですねぇ
「明菜」というタイトルの通り、これまでの歌人生を振り返った、どこか達観したようなアルバムになるんじゃないかな?と予想してます。
通常盤、初回盤とジャケットが違うのでどちらも入手必須!ですねー
FCで予約すると特典がつくとの事ですが、去年の特典はどんなものでしたっけ?

11月8日発売 オリジナル・アルバム『明菜』について。 - coronet

2017/10/18 (Wed) 21:46:27

去年のBELIEの時はジャケ写のステッカーでした。
ここ最近ずっと同じですよね。

11月8日発売 オリジナル・アルバム『明菜』について。 - yura

2017/10/20 (Fri) 01:34:12

ジャケット一般解禁されました!あっという間に発売18日前…

ニュース記事によると、あのタイトルの文字は明菜の手書きだそうです!
遊び文字風の時もあれば、渋い達筆風な文字も使い分けてるんですね〜
ステッカー、欲しいです!後々レアになるやつですよね
オリジナルカレンダーも楽しみです✨✨

11月8日発売 オリジナル・アルバム『明菜』について。 - empress

2017/10/20 (Fri) 20:19:23

ジャケットも顔出しですし、タイトルも自筆となると作詞もあるのではと妄想しています。
カバーも楽しめますが、やはりオリジナルの方が嬉しいです。

無題 - Taiyaki

2017/11/03 (Fri) 20:30:10

曲名や参加アーティストが発表されても、いまだに角川映画との関連性がわからず
発売直前のサプライズもなさそうだし、結局、何の関係もなかったのでは?
という気になってきました。とても謎です。
それはそうと、FIXERで素晴らしい曲を提供されていたアーティスト陣と
今回初めて参加の若いアーティストも参加されていて
楽しみですね。新屋豊さんはFIXERもBELIEも名曲ばかりで
期待がいっぱいです。

無題 higasi

2017/11/09 (Thu) 15:17:23


【《1:メリークリスマス -雪の雫-》と《8:fate ~運命のひと~》を 《異名同曲異歌詞曲》と感じた方はいますか?】
《1:メリークリスマス -雪の雫-》と《8:fate ~運命のひと~》を聴き比べていると 例えば 《赤い鳥逃げた》の楽曲が 《ミ・アモーレ〔Meu amor é・・・〕》の《異名同曲異歌詞曲》であったように 《1:メリークリスマス -雪の雫-》と《8:fate ~運命のひと~》 も 《異名同曲異歌詞曲》であるように感じてしまうのは 私の錯覚でしょうか? 
この《1:メリークリスマス -雪の雫-》と《8:fate ~運命のひと~》の楽譜を拝見できないので 《異名同曲異歌詞曲》であると断定できませんが・・・
少なくとも 基本的なメロディーライン(=歌詞を除いた主メロディ)については 同じイメージを感じています。
さて 皆様に質問します!《異名同曲異歌詞曲》と感じた方はいますか?

無題 higasi

2017/11/09 (Thu) 16:22:34

【《01.メリークリスマス -雪の雫-の作詞 miran》は 明菜様であって欲しい】
上記14の既述で言い忘れた事を以下に追加します。
《01.メリークリスマス -雪の雫-の作詞miran》とは 明菜様御本人でしょうか?
Wikipediaによれば 明菜様は"miran"と云うペンネームで作詞することがあると述べていますから・・・
私は そうであって欲しいと願望しています。

11月8日発売 オリジナル・アルバム『明菜』について。 higasi

2017/11/15 (Wed) 04:42:56


【Ⅰ《M-1, メリークリスマス -雪の雫(なみだ)-》とⅡ《M-8, fate ~運命のひと~》のレビュー&Ⅲ:①新アルバム(明菜&Cage)の歌唱から感じ取れる明菜の心情・②明菜の歌唱の独自性(=芸術性)について】

Ⅰ:《M-1, メリークリスマス -雪の雫(なみだ)-》について
歌詞を中心に述べれば
ーねぇ、覚えてる はじめてのふたりの日々ーと云う最初のフレーズから
この唄の主人公が《自分の愛の行方》を語り始める予感がする。
そして
ーどんなに離れていても この愛を伝えたくて
溢(こぼ)れる 雪の雫(なみだ)降り積もる あなたに・・・・触れたくてーと云うフレーズが歌われた時に
私が感じ取った事を述べれば
この唄の女主人公は 自分を《雪の雫(なみだ)》に置き換えながら
《恋人への愛》を告白しているし
ーそう、覚えてる 今でもそう変わらない
距離を越え 灯す光 届くでしょう メリークリスマスー と云う《最後のフレーズ》では
《自分の愛が 恋人に届くように》 と云う願いが 成就できるように
『愛のキューピッド』に向かって 祈り続けていると感じます

さて 私が感じたように
この《M-1, メリークリスマス -雪の雫(なみだ)-》と《M-8, fate ~運命のひと~》は 《異名同曲異歌詞曲》であると断定できます・・・何故か?
栗本 斉 氏(旅&音楽ライターとして活躍するかたわら、選曲家やDJ、ビルボードライブのブッキング・プランナーとしても活躍)が
ー冒頭の「メリークリスマス -雪の雫-」が、8曲目の「fate ~運命のひと~」と、《同じ曲の歌詞違い》であり、その後にエンドタイトルのようにオルゴールバージョンが流れるという構成も映画的である。ーと述べているのを知ったからです。
私も 《エンドタイトルのようにオルゴールバージョンが流れるという構成も映画的である。》と云う見解には 賛同します。

Ⅱ:ところで
続けて私の感じ方を書き綴りますと
《M-1, メリークリスマス -雪の雫(なみだ)-》の中で
《愛の告白》をした女主人公に対して
《M-1, メリークリスマス -雪の雫(なみだ)-》と 《異名同曲異歌詞曲》の《M-8, fate ~運命のひと~》の中では
ーどうか心配は もう何もしなくていい
僕の声・・・聴こえるかい?伝えよう”MerryXmas"・・・ーと云うフレーズがあって
男主人公が《溢れ出る愛の返答》を告白するカタチになっていると感じています。

この《M-1, メリークリスマス -雪の雫(なみだ)-》と《M-8, fate ~運命のひと~》の歌唱では 
自分の心身が優しく包み込まれて 癒される感覚になります。

Ⅲ:①新アルバム(明菜&Cage)の歌唱から感じ取れる明菜の心情&②明菜の歌唱の独自性(=芸術性)について

①新アルバムの歌唱から感じ取れる明菜の心情は
極度に精神的不安定な時期から脱出していて、心穏やかで安定した状態が感じられて 嬉しい限りです。

②そもそも 人間の感情は それほど単純に整理されたものではないのです。
内に抱える様々な感情のぶつかり合いやもつれ 複雑に絡まったものを そのままに表現できるのが明菜さんの歌です。
どんな曲でもたっぷりとした声量とツヤのある声で朗々と歌いこなす歌手がいる。

明菜はそうではない。

彼女は冷たいものに触れれば 寒さと不安に震えるし

熱いものには 汗を流しながら近づこうとしたり

立ち去ろうともする。

明菜の唄を聴く人は

楽曲の中に

そのときどきの明菜を発見して感動する

それはスタンダードなものとは少し離れているかもしれないが

感じることが出来れば そのときどきの明菜を発見して感動する

明菜のファンは

そのときどきの明菜を発見して 感動するのです。

上述②は 《明菜の歌唱の独自性(=芸術性)》であると考えています。
新アルバム(明菜&Cage)については 特に 今迄と違う新しい《明菜の歌唱の独自性(=芸術性)》を発見して 感動しています。

11月8日発売 オリジナル・アルバム『明菜』について。 higasi

2017/11/18 (Sat) 02:55:22


以下に 《オリジナル・アルバム『明菜』全体の特徴》&M-5, La.La.Byeレビューを追加します。

【私は 何故 明菜の《表現のカタチ》に感動するのか?●オリジナル・アルバム『明菜』全体の特徴】~M-5, La.La.Byeを例にあげて考察~

●オリジナル・アルバム『明菜』全体の特徴
《心の内に抱える様々な感情のぶつかり合いやもつれ 複雑に絡まったもの》を そのままに 表現すると云うような『表現のカタチ』は オリジナル・アルバム『明菜』全体の特徴であると感じています。
●M-5, La.La.Bye
①この唄の歌詞には
『miss you(あなたが恋しい)のコトバ』が散りばめられていて・・・
この唄の《女主人公の感情》が 揺れ動いていることを 表現していますが
誰も それを非難できません
恋愛は 単純に整理されたものではないのです
②ところで この唄が
あえて 《小気味いいテンポのダンスミュージックの表現》をすることで 
『恋に陥った心の迷い』に 《同情したい気持ちを含ませている》と感じるのは 
私の錯覚でしょうか?
③もし 錯覚だと云う人がいても
その人が 『別の解釈』を堂々と述べて頂ければ
私は決して落ち込みません
『別の解釈』を知ることで
私の『好奇心』が全開となり
自分の感受性の世界が広がるからです
何故か?
④私は今迄他の人が歌う『Cage』のような唄を
聴いたことがありましたが それほどの感動はしませんでした
今回 明菜のカバーアルバム『Cage』を聴き込んでいるうちに
感動してしまいました
明菜のカバーアルバム『Cage』は 確かに 自分の感受性の世界を広げてくれました
⑤《表現のカタチ》によって 感動する人も変わると云うことです
私にとっては 明菜の《表現のカタチ》に感動した訳です
何故か?(直接的な答えは 以下の⑥であります) 
⑥そもそも 人間の感情は それほど単純に整理されたものではないのです。
明菜は 《内に抱える様々な感情のぶつかり合いやもつれ 複雑に絡まったもの》を そのままに 表現できるから
そんな明菜の《表現のカタチ》に 
私が感動する訳です。
⑦このコーナーはアルバム『明菜』のレビューを書き綴る場所ですから 以下に念のために述べます。
M-5, La.La.Byeの唄には(ⅰ)~(ⅲ)の要素が含まれているので 感動しています。 
 (ⅰ)《女主人公の感情》が 揺れ動いていることを 表現している
 (ⅱ)あえて 《小気味いいテンポのダンスミュージックの表現》をすることで 『恋に陥った心の迷い』に 《同情したい気持ち》を含ませている 
 (ⅲ)《内に抱える様々な感情のぶつかり合いやもつれ 複雑に絡まったもの》を そのままに 表現している

11月8日発売 オリジナル・アルバム『明菜』について。 - Taiyaki

2017/11/24 (Fri) 18:24:51

私がアルバム「明菜」を初めて聞いた印象は、
正直言って「あれっ?このアルバム好きになれるかな?」という微妙な印象でした。
「雪の雫」のメロディーは美しいと思うが、
クリスマスというシチュエーションが個人的に苦手なのと、
その後に続く曲はやや難解に思えました。
FIXERの時はすぐに引き込まていきましたが、
「明菜」は最初、耳慣れない印象でした。
ところが、2回目、3回目と繰り返し聞いているうちに
段々このアルバムの魅力にはまっていって、今ではすっかりのめり込んでいます。

音楽の知識も表現力も乏しい私ですが、
このアルバムで明菜さんは、簡単には口ずさめない難解なメロディーで
女性の微妙な心情をよく表現されていて、これまで得意とされていたことかもしれませんが
更に表現に深みが増したと思いました。
口当たりの良い流行りのポップスとは一線を画していて
「これこそが明菜さんの歌唱の真骨頂」、
そう表現したくてアルバムタイトルが『明菜』なのかなと思いました。

個人的にはFIXERを超えるベストアルバムかと問われれば難しいところですが、
長く愛聴し続けるアルバムであることは確かでしょう。
La La Byeは大好きな曲でタンゴ調がほんとに明菜さんに合っています。
最後の2曲が1曲目と同じメロディーなのも映画のメインテーマ、
最後のオルゴールはエンドロールみたいで味わい深いです。

無題 higasi

2017/11/25 (Sat) 05:08:43

Taiyaki さんのレビュー
ーこのアルバムで明菜さんは、簡単には口ずさめない難解なメロディーで
 女性の微妙な心情をよく表現されていて、これまで得意とされていたことかもしれませ んが
 更に表現に深みが増したと思いました。
 口当たりの良い流行りのポップスとは一線を画していて
 「これこそが明菜さんの歌唱の真骨頂」、
 そう表現したくてアルバムタイトルが『明菜』さんなのかなと思いました。ーこれについては  私も全く同感です。

そもそも 私の見解を述べますと
●感動の種類を大別すれば
以下の《(注1)情感的感動》と《(注2)理性的感動》の2つがあると思っています。
《(注1)情感的感動=歌唱表現から溢れ出る情感を味わう感動》
《(注2)理性的感動=リズムも複雑で、歌詞も複雑で、これらは、歌唱表現から溢れ出るメッセージを味わう感動》

私の感じ方を述べれば
●オリジナル・アルバム『FIXER』全体では
①明菜自身が《今迄覆われていた束縛を脱ぎ捨てて 『光に包まれた命輝く生き方への再生』に辿り着くまでのプロセス》を
《明菜自身が追求する『より深くて より強い願望』のカタチ》で表現しています。
オリジナル・アルバム『FIXER』全体では
上述①について
《(注1)情感的感動=歌唱表現から溢れ出る情感を味わう感動》を与える唄が中心であったために
比較的にスンナリと感動できたと考えています。
更に又 上述①によって オリジナル・アルバム『FIXER』全体に 統一したメッセージを感じたので
オリジナル・アルバム『FIXER』全体に スンナリと感動できたと考えています。

さて
●オリジナル・アルバム『明菜』全体では
多種多彩な一つ一つの唄によって
多種多彩な『恋愛のカタチ』を
深く掘り下げながら
多種多彩な歌唱表現をします
そしてまた
《リズムも複雑で、歌詞も複雑な唄》については
《唄を聴くファン》に対して
《*(注2)理性的感動=リズムも複雑で、歌詞も複雑で、これらは、歌唱表現から溢れ出るメッセージを味わう感動》と
《(注1)情感的感動=歌唱表現から溢れ出る情感を味わう感動》と云う
両方を求めて来ますので
《じっくりと味わうプロセス》が必要になって来ます
*特に 《リズムも複雑で、歌詞も複雑な唄》については
歌詞をじっくりと読み解くプロセスが必要になって来ます

さて ここで
しばらく私事を聴いて下さい(明菜ファンに免じて 御容赦のほど・・・・)
私は詩を書き綴るのが好きでして・・・下手の横好きでありますが・・・
特に オリジナル・アルバム『明菜』の《歌詞》については
その歌詞の内容が 詩的にも素晴らしいと感じていて
《読み取るだけの『独立した詩の表現』》としても
素晴らしいと感じております

たとえば
●『メリークリスマスー雪の雫―』では
ー溢れる 雪の雫(なみだ)降り積もる あなたに・・・触れたくてーのように
雫(しずく)を 「なみだ」と云うコトバに置き換える「明菜の詩心」が溢れ出ているし
●『まぼろし』では
ー時間は時にいたずらを仕掛けてるーとか
●『La.La.Bye』では
ー重ねたものは弱さだけじゃないわーとか
●『ひらりーSAKURA-明菜version』では
ー春は未だ 白い繭の中で 覚めない夢を見るー
―現実も 幻も 溶かすように 雨が降ったーとか
《読み取るだけの『独立した詩の表現』》としても
素晴らしいと感じております

おそらく
大衆受けするのは
《(注1)情感的感動=歌唱表現から溢れ出る情感を味わう感動》の傾向が強い唄でしょう

けれども しかし
《(注1)情感的感動=歌唱表現から溢れ出る情感を味わう感動》と
《*(注2)理性的感動=リズムも複雑で、歌詞も複雑で、これらは、歌唱表現から溢れ出るメッセージを味わう感動》と
この両方の感動を 明菜の唄に感じ取っているから
明菜ファンを続けているのだと考えています

私の見解を述べますと
《論理型の人》は メッセージ性が強くて 音楽に力強さやスリリングな要素を求める傾向にあるし 逆に甘いメロディーや控えめな曲はあまり好まないと思う。

●明菜様の凄いところは
メッセージ性が強い唄でも 決して情感を失うことなく 歌い上げることだ。
メロディーのある唄には 情感がなくなったらオシマイ。
唄と云う音楽は
過ぎ去って行く時間の中で
感情表現をするのです。
唄と云う音楽は
過ぎ去って行く時間の中で
メロディーの感情表現を通して
メッセージを伝えるものだと思います。

なお
嬉しいことに
『メリークリスマスー雪の雫―』は 私が推測したように
明菜様の作詞であると判明しました

何故か?
音楽家 榊原真久氏のブログには
『メリークリスマス -雪の雫-』について
ー明菜さん自作の詞。作曲は
 前作収録「La Vida 」が印象深いKoshinさん。
 シンプルで美しい旋律を
 リバーブ控え目の耳元ヴォイスで
 丹念に歌い込む。
 思わせ振りなイントロから歌声が始まった時点で
 すぐにジワ~っと胸に迫る。
 最初の「ねえ、覚えてる」や「二人の日々」の
 一番高い音のところ、
 あえてピッチを曖昧に歌う感じ、
 若い頃もこういう歌い方は所謂、
 ウィスパー系でやってたような気がするけど、
 現在のこの声だからこその圧倒的な味わい、
 心の襞にこれでもかと染み入る。
 ストリングスのアレンジもとても良い。ーと云う記述を知ったからです。
 

無題 - Taiyaki

2017/12/01 (Fri) 19:32:47

higasiさん、私のレビュー、とも言えない軽い感想に
コメントいただき、ありがとうございます。
また、すぐに気の利いた返事もできない無礼をお許しください。

私自身は、本来レビューという柄でもなく、音楽知識も文才もないものですから
以前の「みんなで作る中森明菜さんのレビュー」のサイトみたいにいろんな人のレビューを
読んでいれば満足な人間です。
ただ、ここのサイトは残念ながらまだ広く知られていないようなので
「あの程度のレビューなら自分も書ける」と思って一人でも気楽に書いてもらえればと
思って書きました。
今後も軽い感想は書くかもしれませんが、さらっと流していただければと思います。

higasiさんのレビューは深いですね。他のサイトやブログに違う名で書かれていても
higasiさんとすぐにわかりますよ。

それにしても、アルバム「明菜」は最高ですね。
明菜さんのオリジナルアルバムは、
最初から最後まで通して聴きたいことが多いですが
「明菜」は特にそう感じます。
アルバムが1枚が1つの曲のようなそんなアルバムに感じます。

11月8日発売 オリジナル・アルバム『明菜』について。 higasi

2017/12/03 (Sun) 13:21:02

●M-1, メリークリスマスー雪の雫(なみだ)ー (追加レビュー)

私はー《M-1, メリークリスマス -雪の雫(なみだ)ー》の歌唱では 
    自分の心身が優しく包み込まれて 《癒される感覚》になります。ーと既述しました。
何故 私は そのような《癒される感覚》になったのか?

私を《癒される感覚》に導いてくれたのは 以下に述べる内容であります。 

イントロのメロディーラインのクラシカルな演奏は
これから始まるアルバム『明菜』の《恋愛模様・物語歌》の序曲のようです
私でも 覚えやすい《抒情性あふれるメロディー》を
リバーブ (⇒残響音)ひかえめに 耳元で囁くような《whispered voiceささやき声》で
じっくりと語り掛けるように歌っています

イントロのクラシカルな演奏の後で 《ピアノの音色》や《まるでトナカイの鈴の音色》も感じたりしているうちに 歌唱がスタートして ギター演奏も次第に加わって来ます

さて
歌詞と楽器演奏の関係に注目すれば

ーねぇ、覚えてる はじめてのふたりの日々ーの歌詞から
ー続いてく 信じてた いつまでも包まれるとーの歌詞までは
ピアノの音色を感じていて
ーただ夢の中 永遠に終わらない―の歌詞が歌われ始めると
ギターの音色も感じてきます
ー溢(こぼ)れる 雪の雫(⇒なみだ)降り積もる あなたに・・・・触れたくて―の歌詞が歌われた後で

間奏として オルゴールや《まるでタンバリンの音色がはいったクラシカルな演奏》が始まります

間奏が終わると
ーいつまでも約束は 時を越え薄れないーの歌が始まりますが
この歌が始まると  
ピアノの音色に加えて 《まるでタンバリンのような音色》がはいって来ます
ーそう、覚えてる 今でもそう変わらない ―と歌い始めると
まるでトナカイの鈴の音色まで聴こえてきて
ー距離を越え 灯す光 届くでしょう メリークリスマスーの歌い終わりには
ピアノが優しい《*タッチ(打鍵)》で演奏され 優しい音色を感じ取りました
*ピアノは タッチの仕方によって 様々な音色(おんしょく)が得られますから・・・

11月8日発売 オリジナル・アルバム『明菜』について。 higasi

2017/12/04 (Mon) 16:33:54


【M-2, Amar es creerのデビュー】~演奏・歌唱法・歌詞と楽器演奏の関係・この歌が訴える心情等について~

Ⅰ:まず最初に
演奏の視点から
私が感じ取ったことを述べれば
この曲全体で ポロロン ポロロンと感じるピアノが タイミングよく散りばめられていて 曲全体にリズム感を漂わせます。更に又 ドラムの音も タイミングよく散りばめられていて 曲全体にリズム感を漂わせます。

Ⅱ:次に 
歌唱法の視点から
私が感じ取ったことを述べれば
50代となって やや弱点だった《少し高めの音域の歌声》が 心地よく響くようになっていて 明菜の歌唱法が進化していることを 感じ取れて 嬉しい限り。

Ⅲ:以下 歌詞と楽器演奏の関係から
私が感じ取ったことを述べることにします。

さて
ピアノの前奏がおわると 歌がスタートします。

●強がるリズム絡めて 告げる*アディオスは⇒この歌詞の《*アディオス》を辞書で検索すると 《スペイン語のアディオスadios 》は『さようなら。』の意味であり 《もう会えないような長い別れの時に使われる言葉です》とあります。私は こんな風に解釈しましたが どうでしょうか?

●インディゴの空に眠る 情熱をいま 解き放て⇒《この歌詞の歌い始めから ドラム演奏がスタートします》

●Amar es creer es creer 真夏の夢⇒この歌詞では *《Amar愛すること》は 《es creer 信じること》 ・《es creer 信じること》 ・・・のように
歌の主人公には 《繰り返して『 es creer 信じること』を訴える姿》が溢れていて
歌詞全体に散りばめられている 《Amar es creer》と《es creer 》の繰り返しは 歌詞全体にリズム感も与えています。
●Te amo amo amo amo con todo mi corazon⇒この歌詞では 《Te amo amo amo amo con todo mi corazonあなたを心から愛してます》 の中で、 愛すると云う《amo の繰り返し》で リズム感を醸し出しています。

●あなたの背中で 波音に揺れるアルマ ⇒この歌詞のalmaアルマは 《魂》と解釈しましたが どうでしょうか?

●もう戻れない 愛の嵐 夢 またひとつ 舞う 『倒れるまで』⇒この唄の歌詞全体の中で 『倒れるまで』 のコトバは この一つ しかないのですが・・・だからこそ この唄が 《心こめた力強い求愛の歌である》と感じるのは 私だけでしょうか?

●Te amo amo amo amo con todo mi corazon⇒この歌詞は 最終詞句『愛しさに』の直前詞句であり     
《Te amo amo amo amo con todo mi corazonあなたを心から愛してます》 の中で、 愛すると云う《amo の繰り返し》で 
この唄が 《心こめた力強い求愛の歌である》と感じるのは 私だけでしょうか?

●『愛しさに』と云う《この歌の最終詞句》を歌い終わると
ドーン!と云う強いタッチのピアノとドラムの音が響き渡ります。この終わり方からも この唄が 《心こめた力強い求愛の歌である》と感じるのは 私だけでしょうか?

無題 higasi

2017/12/05 (Tue) 19:01:34

【M-3, 雨音 のレビュー】~最初の印象・歌詞と演奏楽器・心の奥からの叫び・感動の種類・『雨音』が心身を癒すプロセス・《今の明菜》・《私が詩文を綴るキッカケ》・《明菜は 歌う詩人である》~

Ⅰ:①最初の印象②歌詞と演奏楽器について

①最初の印象

こんな難しい曲を見事に歌いこなす明菜は凄いと思いました。

②歌詞と演奏楽器について

さて
まず《『讃美歌のように荘厳(そうごん)な合唱コーラス』と感じる序曲》があって
そのあとで 《雨だれの音のようなピアノ演奏》が始まり その途中から歌唱がスタートします。

ー夜明け前の 暗い部屋でーと《恋愛告白物語歌》は静かに始まり
ガラス窓に 憂鬱を写す
朝を迎えるのが怖いだけよーと告白したときには 
これから始まる《悲劇物語》を予感させるようです。
その予感は的中して・・・

ー愛がないこと わかっていても
求めてしまうわ いつでも
このまま二人 光探して
暗い夜空を彷徨うの ーと云う歌詞や
ー答の出ない愛に焦がれて 
当てもなく歩き続けた
ため息さえも遠く聞こえる
出口も見つからないままーと云う歌詞のコトバの1音ずつを
《バスドラム (Bass Drum)⇒打楽器》などでアクセントをつけながら歌って 《悲劇物語》が強調されます。

ーマスカレード 闇に抱かれ⇒マスカレード(英語: masquerade)は『仮面舞踏会』の意味ですよね? 
ー仮面に気持ち隠した                         
淋しさ隠すため 妖艶に踊るーや
ー優しい言葉ならいらないわ
雨音だけを聞かせてーや
ー隣で まだ寝息たてる あなた
起きる前に 私は行くわ
冷たい女のままで いさせてーや
ー罪つくりなの あなたはいつも 
キスを交わすたび色づく
私の気持ちなんて知らない
そばにいるだけでいいのにーなどのセリフは 印象に残ります。

ー優しい言葉ならいらないわ
虚しいだけよ・・・
いらないわ 雨音だけを聞かせてー⇒ と歌い終わると 強いタッチの《重低音のピアノの音》で サッと終了する・・・まるでそれは
ー優しい言葉ならいらないわ
虚しいだけよ・・・
いらないわ 雨音だけを聞かせてーと云うコトバに 《『心の奥からの叫び』が宿っている》と感じ取りました。

Ⅱ:そもそも 私の見解を述べますと
●感動の種類を大別すれば
以下の《(注1)情感的感動》と《(注2)理性的感動》の2つがあると思っています。
《(注1)情感的感動=歌唱表現から溢れ出る情感を味わう感動》
《(注2)理性的感動=リズムも複雑で、歌詞も複雑で、これらは、歌唱表現から溢れ出るメッセージを味わう感動》

さて これからは
上述Ⅰの分析を基盤として 《この唄を歌う明菜の歌唱》を聴くなかで 私の心情は どのような思いになったのか?
《(注1)情感的感動》と《(注2)理性的感動》に沿って述べます。

●《(注2)理性的感動》の視点で述べれば 
このM-3, 雨音は
《①恋愛告白物語歌》
《②悲劇物語》
と云うことになります。
●《(注1)情感的感動》の視点で述べれば 
③ー優しい言葉ならいらないわ
虚しいだけよ・・・
いらないわ 雨音だけを聞かせてーと云うコトバに 《『心の奥からの叫び』が宿っている》と感じます。
④歌っている歌詞内容については 
ー愛がないこと わかっていても
求めてしまうわ いつでも
このまま二人 光探して
暗い夜空を彷徨うの ーと云う歌詞や
ー答の出ない愛に焦がれて 
当てもなく歩き続けた
ため息さえも遠く聞こえる
出口も見つからないままーと云う歌詞のコトバの1音ずつを
《バスドラ=バスドラム (Bass Drum)⇒打楽器》などでアクセントをつけながら 強い調子で歌っているので
明菜の歌唱から受け取る情感は 悲壮感漂う情感ではありません。 

⑤自分自身が《人生と云う舞台で演じる悲劇の主人公である》と思い込み
ー優しい言葉ならいらないわ
虚しいだけよ・・・
いらないわ 雨音だけを聞かせてーと云うコトバを叫ぶことで
《恋の迷路の感情》を 《フィクションの名の下》に 《外に出してしまいたいと云う意志》さえも感じ取れます。

Ⅲ:明菜の唄に感動すると云う場合 《下述①~⑧が根拠になっている》と思いますが、それとは別の視点もあります。

●私も失恋したことがありますが その失恋してる時期に『雨音』の歌を聴くことで 癒されると思います。(私が失恋してる時期には まだ明菜様は登場していませんでした)⇒下述①&下述③~⑧の根拠によって 『雨音』の歌を聴くことで 癒されると思います。   

●明菜が歌う唄に なんらかの人間の共通性と真実があって、そのために 人生の理解が深まるというような気持ちもあって、明菜の唄に耳を傾けているときもありますね。

★私が明菜の歌に感動して 心身が癒される理由は 下述①~⑧であります。

①登場人物の悲しみに感情移入することで、観客の感情も揺さぶられ、心の底に蓄積されていた諸々の感情が解放されます。 
 解放された感情は、登場人物とともに怒り、悲しむことで、表に押し流され、心が浄化されるいう訳です。
 
●私も失恋したことがありますが その失恋してる時期に『雨音』の歌を聴くことで 癒されると思います。この①によって癒されると思います。(私が失恋してる時期には まだ明菜様は登場していませんでした)

②現実生活では 悲しみや怒りの感情を露わにすることが出来ません。
 多くの人が自分のそうした感情を抑圧して、心の底に貯め込んでしまう訳です。
 でも、貯め込み過ぎると精神を病んでしまいます。


③:上述②のような《マイナス思考の感情》を登場人物に仮託して、解放し、《フィクションの名の下》に 外に出してしまえば 外に出した量だけ 心が浄化されます。 
●私も失恋したことがありますが その失恋してる時期に『雨音』の歌を聴くことで 癒されると思います。この③によって癒されると思います。

④すなわち 人間は登場人物の悲しみに感情移入することで、悲しみや苦しみ、不幸などのネガティブな感情を「認識」することになって 癒されると考えています。
●私も失恋したことがありますが その失恋してる時期に『雨音』の歌を聴くことで癒されると思います。この④によって癒されると思います。

⑤これはどういうことかというと、ネガティブな感情を認識しない状態というのは、心を抑圧しているわけで、ストレスになっているのです。
ネガティブな感情を認識することで、抑圧から解放され、脳の疲労が癒されます。
●私も失恋したことがありますが その失恋してる時期に『雨音』の歌を聴くことで癒されると思います。この⑤によって癒されると思います。

⑥悲しい唄を聴いたりすることで 「世の中にはこんな不幸もあるんだな」という認識が、自分を楽にさせるのです。
●私の場合は そうですが スポーツや運動のほうが 自分を楽にさせる人もあるでしょう。  
●私も失恋したことがありますが その失恋してる時期に『雨音』の歌を聴くことで癒されると思います。この⑥によって癒されると思います。

⑦不幸の存在を認めない人生だと、とても生きずらくなります。でも、不幸の存在を肯定してしまうと、「それもありだな」と脳が理解して、解放されるのです。
●私も失恋したことがありますが その失恋してる時期に『雨音』の歌を聴くことで癒されると思います。この⑦によって癒されると思います。

⑧絶望・悲しみ・辛い唄を聴いている場合は、自分以外の人間の不幸を《*疑似体験》することで、自分の不幸を肯定するという効果があるからです。《*疑似体験》は、シミュレーション装置など人の手で作られた環境に身を置いたり、明菜が歌う物語の登場人物に自分を重ねたりすることによって起こります(私の場合は そうであります)。
●私も失恋したことがありますが その失恋してる時期に『雨音』の歌を聴くことで癒されると思います。この⑧によって癒されると思います。


Ⅳ:もろもろの事柄:《今の私》・《今の明菜》・《昔の私:詩文を綴るキッカケ》・《明菜は 歌う詩人》

●私は 明菜様よりも20年以上前に誕生した老爺なので 時として 明菜様を父親目線で見ることがあります。
特に 明菜様の《不器用だけど一生懸命な生き方》に共感すると云うのは 明菜様を 父親目線で見るためかもしれませんね。
●アルバムの歌唱から感じ取れる《今の明菜》は 《極度に精神的不安定な時期》から脱出していて、《心穏やかで安定した状態》が感じられて 嬉しい限りです。
●私は 今から56年程前 高校生のとき 心の病に陥り 詩作や音楽鑑賞によって 心の浄化が出来たので 心の健康を取り戻しました。確かに辛い体験でしたが 詩作をしたために 文章表現が それなりに出来るようになったのは 怪我の功名でした。
●御存知のように 明菜は 今まで作詞をしてきましたが 今回も『メリークリスマス-雪の雫―』を miranのペンネームで作詞しました。
まさに 明菜は 《歌う詩人》であるから 
《歌詞の奥底にある詞心》と《心の奥底にある歌心》を融合させて
歌う唄に 命を吹き込むことができるのです。 

無題 higasi

2017/12/07 (Thu) 02:07:12

【M-5, La.La.Bye レビュー】~歌詞と楽器演奏・歌唱のメリハリ・groove感(曲のリズム・雰囲気・ボーカルのビート感など) ~

*下述の文面で《Bandoneonバンドネオン*》とは:アコーディオンより後に生まれた楽器であり 
それ故にBandoneonの音色はアコーディオンにそっくり。ド素人・私の聴覚では 音色の区別ができません。

●さて
まずイントロとして 
低音域の弦楽器演奏が始まり その後ドラムも絡む中で 雰囲気を盛り上げて
いいタイミングで 歌がスタートします。

●明菜が 重厚感ある低音域の声で
ー満月さえ滲んだ空・・・⇒のように 歌い始めると 《Bandoneonバンドネオン*》の演奏も始まります。
続けて 
重厚感ある低音域の声で
ーあなたの横顔 なぞり
震える声さえ愛しく響く
最後の夜とわかってても
拒めないこと あなた知っていたのー⇒と云うように ここまで 歌い終わると・・・ 

今度は
より強く・音域高めの声で 
ー抱いてso tight もう戻れない 2人の時を止めましょう 永遠(とわ)にー⇒のフレーズから
ーmiss you miss you ほら 月明かりの下 ララByeー⇒のフレーズまで歌います。

それから又
ー寄り添う影 どこか遠く・・・・⇒のように 重厚感ある低音域の声で歌い始め
離れてゆく 心を知るの

濃いめのシャドーで隠した 本音                  
気づいていたのね あなたは ずっと

出逢った日から 幾歳月
重ねたものは弱さだけじゃないわー⇒と ここまで 歌い終わると                 

また再び
より強く・音域高めの声で 
次のフレーズを歌う と云うように
この唄の
歌詞内容進行のメリハリと
メロディー内容進行のメリハリと
歌唱法進行のメリハリとが 
うまく噛み合って
聴く人を惹きつける効果があります

明菜は
メリハリのある歌い方で
観客を虜にします
その歌詞内容・そのメッセージ・そのメロディー・その表現場所によって
ファンに伝わりやすい最適な歌唱法を選択する・・・・それが表現方法にこだわる明菜の凄さ
それだからこそ 明菜のファンを続けています。

更に又
《演奏のビート感(=拍子・リズム感)》と
《明菜のボーカルのビート感(=拍子・リズム感)》とが溶け合って
groove感(=音楽に乗った状態。その曲のリズムや雰囲気などが気持ち良く感じられる状態)が溢れ出ているので 
歌を聴いてる私も楽しくなって
こんなレビュー書き綴るのが馬鹿らしくなって・・・・
明菜が 楽しく艶やかに踊っていた『TANGO NOIRタンゴ ノアール』の映像を思い出してしまいました。

《みんなのセトリ》と云うネット内ブログの情報によれば
ハイアットリージェンシー大阪 のDSで La.La.Byeが披露された模様。
DS終了したあとでいいですから もしそれが真実ならば DS御参加の皆様⇒『どうか La.La.Bye披露の模様を 御説明のほど 切にお願い申し上げます』・・・レビューでなく横道にそれて ゴメンナサイ。

●以下①~③の《歌詞内容や歌詞の歌い方》の中で 私が感じた《願望的幻想》を以下に書き綴ります。 

①ー抱いてso tight もう戻れない 鮮やかなまま枯れましょう 今夜ー
②ー抱いてso tight もう戻れない 2人の時を止めましょう 永遠に
ララライ ララライ 墜ちていくわ ララライ ララライ どこまでも
そう あなたとならー
③ー抱いてmore tight もう戻らない 素肌に刻む刻印 紅く
ララライ ララライ 明日になれば ララライ ララライ 消えてゆくの?
miss you(=あなたが恋しい) miss you(=あなたが恋しい)ほら 月明かりの下 ララByeー

①~③の歌詞から受け取った《願望的幻想》は
私が好む詩文で表現します。 
幻想は散文(=理性的把握)では捉えるのが無理。幻想は《感覚的把握の詩文》の方が表現しやすいからです。

上述 ①~③から私が受け取った《感覚的把握の詩文=願望的幻想》は 以下の詩文です。

《この歌の主人公の心情告白》↓
 
 はかない夢など見たくない
 浅い酔いなど欲しくない

 『火花散らす 今が欲しい
 理性の支配をしりぞけ
 火花散らす今の感覚が欲しい
 《今》を生きている《現在の一瞬》の中で
 生きていると云う感覚を
 全身で体感できる時間を
 生きる歓びを
 感じていたい


 身も心も
 生き切った後で
 《許される『美しい滅び』》となるように

 美しく咲き終わった後で
 《許される『美しい滅び』》となるように


ー以上です。↑(たまたま 私がすでに書き綴った詩文と一致しました!)

11月8日発売 カバーアルバム『Cage』について - yura

2017/09/05 (Tue) 21:28:19

2017.11.08(水)に、オリジナルアルバム『明菜』と同時リリースされる、カバーアルバム『Cage』について
1980年代の社会現象「ディスコ・ブーム」。その当時ディスコクラブなので流行した邦楽、洋楽を明菜がカバー!
全編ディスコ・サウンドだけに拘った作品。
《収録内容》
・Venus
・Give Me Up
・ダンシング・ヒーロー(EAT YOU UP)
・Sweet Dreams (Are Made of This)
・Two of Hearts
・Call Me        他、収録予定。

オリジナルアルバム同様、どのような仕上がりになるか予想つかないアルバム
考察・希望・意見などをどうぞ!

無題 - coronet

2017/09/05 (Tue) 23:34:36

日本語歌詞と英語歌詞が半々っていうことらしいが、
どのようなアレンジでまとめてくるのかも楽しみ。

ただのカバーじゃないのは、
これまでの中森明菜の出してきたカバーアルバムからも分るように、
ひとつの作品として世界観がまとめられている。

原曲をリスペクトしつつ、
中森明菜が歌う意味を再確認できると楽しみにしています。

無題 - ama

2017/09/07 (Thu) 21:33:19

「Cage」って鳥かごだけど、ディスコの部屋という意味もあるのかな・・なんか意味深(^-^;

11月8日発売 カバーアルバム『Cage』について - yura

2017/09/23 (Sat) 06:05:35

発売までもう二ヶ月切りましたね!
まだまだ謎がとけないこのアルバム・・・

Cageって言葉がやっぱり何かキーワードになってるんですかね?

Re: 11月8日発売 カバーアルバム『Cage』について - 桜子

2017/10/02 (Mon) 06:15:25

1曲はセルフカバー欲しいです。
TATTOOとか、どうでしょう。

11月8日発売 カバーアルバム『Cage』について - tk

2017/10/06 (Fri) 18:13:49

こんにちは。

FIXERもBELIEも、未だに「なぜそのタイトル?」という疑問が解けません。

Cageも同様に聴いてもわからないかも。

11月8日発売 カバーアルバム『Cage』について - yura

2017/10/09 (Mon) 00:48:54

こんばんは
確かに、『FIXER』、意味深すぎるタイトルでしたよねー 歌詞も和訳するとなんか暗示してるような・・・考えすぎかもですがw
『Vampire』は、去年のディナーショーで直接明菜から「BELIEが割と全体的に優しい仕上がりになったからこのアルバムは噛み付いていくようなアルバムにしたかった笑」と説明してくれましたよね
『BELIE』=裏切り は、まさに一曲目からおそらく明菜が復帰を果たしてから一番地声の迫力ある歌声で歌っている、まさにファンの予想を裏切ったオープニングだったかなと

無題 - tk

2017/10/10 (Tue) 09:49:04

『BELIE』
「予想」は裏切ったけど「期待」は裏切らなかった。なんちゃって。

無題 - yura

2017/10/15 (Sun) 00:10:32

まさにそうですよね!
サウダージのカッコ良さに痺れました 完全にモノにしてる歌い方でしたよね!
今回も同じような裏切り期待してます
ディスコブームが来てるようで、時代の波って読めないですよねー レコードも全世界でプチ?再ブーム起こってるようで、明菜って先見の明ありますよね
明菜が歌うダンシングヒーローが話題になると嬉しいです

11月8日発売 カバーアルバム『Cage』について - yura

2017/10/15 (Sun) 12:50:21

会報届きました!
ようやくジャケット拝見しました
異国感漂う、まさに「マハラジャ」って感じのジャケットですね〜 なんとなくサイケな感じのアルバムになるのかな?って予想してます
カバーだからといって絶対大人しいアルバムではなさそう!って思いました。
発売までに各曲を10秒ごとに視聴出来る、とかあったら嬉しいなぁ

11月8日発売 カバーアルバム『Cage』について - coronet

2017/10/18 (Wed) 21:49:31

そっか、マハラジャ(*'▽')ねぇ
なぜオリエンタルな感じなんだろうって思ってました。

11月8日発売 カバーアルバム『Cage』について - yura

2017/10/20 (Fri) 01:27:42

ジャケット4種一般解禁されましたね!
そしてあっという間にアルバム発売まで18日…?
もしかしてメイキング映像にこの姿が少し映るんじゃないかな?って思ってます
またはディナーショーでこの衣装の全体像が見れたり…??
去年のDSでは3〜4回衣装チェンジしてたので有り得そうですよね!

11月8日発売 カバーアルバム『Cage』について higasi

2017/11/02 (Thu) 11:46:08

【Cageの特典DVDは『35周年記念映像』。本当に期待してしまいます】

アルバムの曲目がユニバーサル ミュージック ジャパンのホームページで公開されましたね。
Cageの特典DVDは 
今迄メイキング映像ってなってたのが、
『35周年記念映像』に変わりましたからね~
本当に期待してしまいます。
もちろん、明菜のカレンダーも・・・

無題 higasi

2017/11/16 (Thu) 18:16:11

【Ⅰ明菜の《カバーアルバム『Cage』全体》&Ⅱ『書き綴りやすい曲中心』のレビュー&Ⅲ『Cage』における《明菜の歌唱の独自性(=芸術性)》】

Ⅰ:明菜の《カバーアルバム『Cage』全体》については
《演奏のビート感(=拍子・リズム感)》と《明菜のボーカルのビート感(=拍子・リズム感)》とが溶け合って
groove感(=音楽に乗った状態。その曲のリズムや雰囲気などが気持ち良く感じられる状態)が溢れ出ているので
《カバーアルバム『Cage』全体》が 私を感動させました。
そもそも 明菜は 幼少の頃からクラシックバレーを学んでいたので 心身に滲みこんでいた《ビート感(=拍子・リズム感)》が 《明菜のボーカル》の《素晴らしいビート感(=拍子・リズム感)》を生み出しだのです。

Ⅱ:さらに具体的に 《感動の中身》を 以下に述べます。(私が書き綴りやすい曲を中心に 述べようと思います)

●M-1, BE MY LOVER
①明菜の声質が 歌詞のフレーズによって 微妙に変化。聴き込むに従って 別人の二人の明菜が歌ってるように感じるほど。声質を変えるのは かなり困難なのに それをやってのける明菜に まず驚いてしまう。
②明菜は 《アルファベット言語の発音》に合った歌唱法を取り入れたので 声質を変えられたと 推測しています。

●M-4, CAN’T TAKE MY EYES OFF YOU
M-1で述べたように 声質を変えるのは かなり困難なのに それをやってのける明菜に まず驚いてしまう。明菜は 《アルファベット言語の発音》に合った歌唱法を取り入れたので 声質を変えられたと 推測しています。
これに加えて 明菜が歌うM-4に感じた事を以下に述べます。

明菜の
《まろやかで 優しくて 妖艶さを纏(まと)った声・『妖艶に喘ぐ息遣い』さえも感じ取れるhuskyな声》に魅了されてしまう。
そうであっても 
《明菜のボーカルのビート感(=拍子・リズム感)》は そのままに 残っているのです。

●M-7, TWO OF HEART
M-1で述べたように 声質を変えるのは かなり困難なのに それをやってのける明菜に まず驚いてしまう。明菜は 《アルファベット言語の発音》に合った歌唱法を取り入れたので 声質を変えられたと 推測しています。
これに加えて 明菜が歌うM-7に感じた事を以下に述べます。
明菜の
《まろやかで 優しくて 妖艶さを纏(まと)った声・『妖艶に喘ぐ息遣い』さえも感じ取れるhuskyな声》に魅了されてしまう。
そうであっても 
《明菜のボーカルのビート感(=拍子・リズム感)》は そのままに 残っているのです。

Ⅲ:新アルバム(Cage)における《明菜の歌唱の独自性(=芸術性)》⇒(①~③)
新アルバム(Cage)については 特に 今迄と違う新しい《明菜の歌唱の独自性(=芸術性)》が 以下の
①~③のように 顕著に表れていますので 感動しています。

①明菜の心身に滲みこんでいた《ビート感(=拍子・リズム感)》が 《明菜のボーカル》の《素晴らしいビート感(=拍子・リズム感)》を生み出しだのです。
②明菜の声質が歌詞のフレーズによって 微妙に変化。聴き込むに従って 別人の二人の明菜が歌ってるように感じるほど。声質を変えるのは かなり困難なのに それをやってのける明菜に まず驚いてしまう。
③明菜は 《アルファベット言語の発音》に合った歌唱法を取り入れたので 声質を変えられたと 推測しています。 

Dinner Show2017・『CLUB NIGHT』について! - yura

2017/09/05 (Tue) 21:37:10

去年に引き続き、今年も開催される事となったディナーショー!
2016年のディナーショーは想像以上にパワフルで『歌姫健在』な明菜の歌声、ステージパフォーマンスを見る事が出来ました。

今年のタイトルは『CLUB NIGHT』。明菜史上最多となる14都市18公演 一体どのようなステージになるのか??
ご意見、考察などどうぞ!



Dinner Show2017・『CLUB NIGHT』について! - 不二子

2017/09/05 (Tue) 23:26:17

私は12月25日最終日のみ参加
ネタばれ見たくない、知りたくないけど盛り上げ演出を考えたいから
きっと見まくるヨカン。。。

Dinner Show2017・『CLUB NIGHT』について! - coronet

2017/09/06 (Wed) 12:24:43

11月中旬から始まりますからね…
当然ちらほらネタばれも出てくるでしょう。
セットリストすら見たくないかも…見たくないかも見たくないかも…

Dinner Show2017・『CLUB NIGHT』について! - 波平

2017/09/12 (Tue) 02:55:31

私は去年見たくない派でしたがTwitter見た時点でモロバレでしたね
今年は…チラバレぐらいに書くかもしれないので、知りたくない方は私のことミュートしておいて下さい笑

Dinner Show2017・『CLUB NIGHT』について! - 波平

2017/09/12 (Tue) 03:00:07

セトリは書かずにもんやりとオブラートな感じで(何それ

Dinner Show2017・『CLUB NIGHT』について! - sawa_no_kiji

2017/09/13 (Wed) 23:17:55

知りたくないけど知りたい。。。
もんやりオブラードにつつむ。。。
でもやっぱり知りたいかも。。。

クラブナイトだから、ディスコとは違うのかな。。。
(歳がバレる)

Dinner Show2017・『CLUB NIGHT』について! - yura

2017/09/19 (Tue) 00:32:14

クリスマスやっぱり気になりますね〜

今後のDSチケット一般発売開始予定としては、

・栃木 ホテル東日本宇都宮 →9/26(火)※正午〜電話受付のみ
・福岡 ホテルニューオータニ博多 →9/30(土)

らしいです。

間違えてたら申し訳ないので、気になった方は各ホテルのHPで確認お願いします。

無題 - coronet

2017/09/19 (Tue) 18:31:54

去年初日に行った私。
セトリを送ったのは当時米国にいたあの子だけだけど…
そっか、Twitterであっという間か…w

Dinner Show2017 - 二代目美人さん明菜

2017/09/20 (Wed) 18:11:05

ネタバレはあまり見たくないので流し読みするかもです(本当はちょっと見たい)別垢では書くかも…
以前何方か仰ってたんですけどBABYLONとか今の声で歌ってくれたら面白いのになぁて共感しました。
会場がざわめきそうな選曲に期待したいですね。

Dinner Show2017・『CLUB NIGHT』について! - yura

2017/09/23 (Sat) 06:03:56

去年はメドレーで色々歌ってくれただけに、今回は何歌うのか気になりますね〜
確かに、ツイッターにセトリ堂々と書くよりはちょっと謎めかしてた方がいいのかもですね;
二人静、明菜のあの艶のある歌声で聴きたいなぁ

今の所、徳島の会場以外は全て完売との情報が!
行きたいけどどうしよう。。って迷ってる人は、情報こまめにチェックしてチケット取れる内に確保してた方がいいかもですね!
クリスマス行きたかった・・・w(´Д` )

Dinner Show2017・『CLUB NIGHT』について! - coronet

2017/10/31 (Tue) 09:34:56

2週間後の火曜は、今年のDS初日が終わっての興奮の夜から朝…
そして2日目の期待というか核心に向かって盛り上がってるんだろうな~~
っていう妄想が始まってます。

Dinner Show2017・『CLUB NIGHT』について! - yura

2017/11/13 (Mon) 02:54:09

いよいよ本日から大阪ハイアットリージェンシーにて、中森明菜ディナーショー「CLUB NIGHT」がスタートします!!
アルバムが2枚も発売されて聴き入ってる内にあっという間にこの日が来て参りました!
アルバムの興奮冷めやらぬままのディナーショー突入となりましたね!
明菜さんはどんな衣装で、どんな演出で、どの曲を歌うのか・・・とっても羨ましいです!

参加される皆さんはもちろん、明菜さんにも楽しんでほしいし、
是非明菜さんを応援して支えながら、みんなで素敵な時間を作り上げてほしいです!

アルバム、昨日届きました。 - あきら

2017/11/08 (Wed) 01:30:49

アルバムを早速聞きました。明菜さんらしさが全面に出ていて、歌い上げている感じが伝わり、聞いているうちに酔いしれています。ジャケット写真もカレンダー写真も前向きなものになっていて、さすが歌姫そのものですね。通常盤と限定盤、それぞれ2セットずつ購入し、そのうち1セットは保存用として大切に保管します。
12月5日の栃木県のディナーショーまで1ヶ月切りました。24、25日の東京公演にも行きます。今年はどんなディナーショーの演出になるのか、今からワクワクしながら楽しみです。

明菜さん作品レビュー - yura

2017/09/19 (Tue) 00:24:37

明菜さんの作品に関する考察・レビューをどうぞ!
どなたでも大歓迎です

無題 - tk

2017/10/06 (Fri) 18:26:47

十五夜(ちょっと過ぎましたが)にちなんで月の歌。
「月の微笑」
http://www.nicovideo.jp/watch/sm5439126
オーケストラバーションがあることは知っていましたが、こんなに歌い方が違っているとは。
自分はゲームはやりませんが、Wizardry DIMGUILというゲームの挿入歌なんですね。
映画音楽のように、その世界観を感じさせる音楽だなあと思います。
こころ震える、、、

無題 - yura

2017/10/15 (Sun) 00:12:20

作品レビュー、こちらに使っていただければ!
お気軽にどうぞ〜

明菜さん作品レビュー - tk

2017/11/06 (Mon) 18:01:18

いよいよ今週ニューアルバムがリリース。
ファンの方々のレビューも楽しみです。

BELIE【2016年11月30日発売】 - coronet

2017/09/19 (Tue) 18:29:32

BELIE(2016年11月30日発売)

昨年発売されたBelieは、全曲アレンジが最高にかっこいい。
音源も生音と打ち込みに大きな差がなく
ゴージャスでリッチなジャズテイスト。
中森明菜の歌声が力強く、艶やかに音とリズムに乗って
カバーとは思えないアルバム。
一曲目のサウダージは幕開けにふさわしい驚きを覚える。

無題 higasi

2017/09/20 (Wed) 03:40:17

初めて投稿します
遅ればせながら 開設おめでとうございます 
レビューページの開設ありがとうございます
嬉しさの余り かなり長文になってしまいました

coronetさんは
ー昨年発売されたBelieは、全曲アレンジが最高にかっこいい。
 音源も生音と打ち込みに大きな差がなく
 ゴージャスでリッチなジャズテイスト。
 中森明菜の歌声が力強く、艶やかに音とリズムに乗って
 カバーとは思えないアルバム。ーと述べられましたが 私も全く同感です

さて 私は 主として 以下【 】内の視点から アルバムBelie(DVD)について述べる事にします 
【まるで一つ一つの映画を見ているようです&歌唱表現の特徴&《*抒情性(リリシズム lyricism)》&『美しく死なせて』と感じる唄がある】

《アルバムBelie(DVD)全体》では、感情や意志を示す身体の動きや身のこなしとか、顔の表情など、このような演劇的表現力は、以前よりも、きめ細かくなり、多彩になり、明らかに進化していて、まるで一つ一つの映画を見ているようです。

《アルバムBelie(DVD)全体》の歌唱表現のなかでは、唄によって、下記の①②③の要素の割合が異なっていますが、下記の①②③の要素は《アルバムBelie(DVD)全体》の歌唱表現の特徴であると感じました。

①声が随分とマイルドに変わって、《低音でも、フッと力を抜いた滑らかな『(注1)ファルセット』を使って歌うこと》が進化していると思います。(注1)⇒《falsetto仮声(かせい)・裏声》で歌う技法。ただし 歌手によっては
《falsetto仮声(かせい)・裏声》を 歌手個人の企業秘密にする人もあるし 視聴する私にしてみれば その声に感動している事が大切なのです。説明の都合上 falsettoのコトバを使用している訳です。皆様は どのように感じていますか?

②このボーカルは、ハスキーな『(注2)ウィスパー』としては、マイルドで格段に聴きやすくなっているし、その分繊細なニュアンスも痛いくらいに伝わってくるし、以前よりも進化しています。(注2)⇒『ささやき声(whisper)』を歌声として活かす歌唱法。明菜さんのwhisperは まるで耳元で囁かれているように感じることが多いですよね?皆様は どのように感じていますか?

③50代の人生体験から溢れ出る『重みと切なさと、そして強さとしなやかさ。』これこそは、今の明菜さんだから表現できるのです。皆様は どのように感じていますか?

以下に述べる『ステキな恋の忘れ方(DVD)』の唄には
《*抒情性(リリシズム lyricism)》を感じ取れるからこそ
《男を惑わすような妖しい美しさ》を醸し出しているけれども
決して低俗な肉感的表現に陥ることがないのです。

*私の感じ方を述べれば
《切なさ・哀愁・哀しみ・失った愛・取り戻せぬ愛・零れ落ちる愛・もどかしい求愛・もどかしい渇愛・愛の光・寄り添う愛・愛の吐息・愛の癒し 等の感情が入り乱れた胸に訴え掛ける直情的な深い情緒が伴うもの》を表現しているものは 《抒情性(リリシズム lyricism)》があると思っています。皆様は どのように感じていますか?

『ステキな恋の忘れ方(DVD)』を視聴していると
たとえば
まるで
寝姿から目覚めたばかりの明菜が
寝姿から少しずつカラダを持ち上げたり
顔を持ち上げたり
寝姿のカラダをあちこちに動かしながら
まるで自分に向かって
あなたは どう感じる?
あなたは どう想う?と
問い掛けたり
語り掛けたりしているように感じてしまって
寝姿から目覚めたばかりの
明菜の顔の表情に
寝姿から少しずつカラダを持ち上げる姿に
妖艶な美しさがあって
歌っている最中でも
寝姿の体全体を
妖艶に動かしながら
その顔の表情 その眼差しで
ジーッと見つめらているように感じて
目で訴えて来るように感じて
艶めかしく動く姿は
男を惑わすような妖しい美しさを醸し出しているけれども
決して低俗な肉感的表現に陥ることがない

明菜さんが
この歌詞の
最後のフレーズで
『眠らせて~』と歌うとき
その声に
細かい息遣いや声の震えなども
感じてしまって
まるで
その『ため息を漏らすような声の震え』に
ー滅びゆく前の
一瞬一瞬の『今の愛』を
閉じ込めたまま
永遠の眠りの中で
美しく死なせてー
と云う渇望を感じ取ってしまうのです

皆様は どのように感じていますか?

BELIE【2016年11月30日発売】 higasi

2017/09/21 (Thu) 01:48:03

【私は 何故このコーナーに 書き綴りたくなったのか?】

私は何故このコーナーに書き綴りたくなったのか?
その根拠について述べたくなりました
明菜さんの作品に関する考察・レビューでなくてスミマセンが
どうか しばらくの間 耳を傾けて下さい

そもそも
私たちは
五感という自分自身の《filter=濾過装置⇒感受性》を通して
自分の外にあるものを感じ取っていると考えています

このサイトは
『明菜ファンによる明菜ファンの為の明菜ファンサイト』ですから
五感という自分自身の《filter=濾過装置⇒感受性》が 
明菜の歌唱表現に感動したので
明菜ファンになったんですよね?

さて
明菜の唄は多種多彩であり
明菜の歌唱表現も多種多彩であったから
私は明菜ファンを続けていますし
明菜の《不器用だけど一生懸命な生き方》にも共感したから
私は明菜ファンを続けているのです

多種多彩な《filter=濾過装置⇒感受性》を持った《私以外の明菜ファンの皆様》が
明菜の《多種多彩な唄・多種多彩な歌唱表現》をどんな風に感じているかを知りたくて
このコーナーに書き綴っています
たとえ私の感じ方と違っていても
私は気分を悪くする事はありません
私は明菜の唄については好奇心の塊ですから
私は明菜の《多種多彩な唄・多種多彩な歌唱表現》の虜になって
明菜ファンを続けているのです
《多種多彩な唄・多種多彩な歌唱表現》については
多種多彩な感じ方があるのは当然でしょう?

BELIE【2016年11月30日発売】 - coronet

2017/09/24 (Sun) 23:08:11

たっぷりと楽しませてもらいました。

BELIEのDVD(初回限定版)は、全曲歌唱映像付きという、
これまで誰もやったことのない新しいチャレンジでもあり、
大仰なセットが無くても歌の世界観を表現できるという証明でした。

名曲カバーを続けてきたことも、
歌唱法や表現により幅を持たせることが出来たと思います。

BELIE【2016年11月30日発売】 higasi

2017/09/25 (Mon) 01:54:03

coronetさんへ
アルバムBelie(DVD)の《とりとめのない長いレビュー》を読んで頂き 本当に嬉しいです

確かに coronetさんが云われるように
明菜は《新しいチャレンジ》を続けているし
《名曲カバーも続けてきたこと》もあるし
そのような基盤があるからこそ
歌唱法や表現により幅を持たせることが出来たと思います。

明菜は《カバー曲を歌わせてもらう時》に
カバー曲を歌うとは云いませんね?
自分の持ち唄の場合は
確かに「お唄を歌う」と云いますよね?
他の歌手の唄には 
尊敬を込めて「カバー曲を歌わせてもらう」と云うところ 
明菜の日本的な気遣いを感じます。
他の歌手のことは 詳しく知らないけれども・・・・

私の《おぼろげな記憶》によれば
明菜は《カバー曲を歌わせてもらう時》に

《『今迄やってきた自分の歌唱法や自分の音域では歌いにくいカバー曲』に出逢うと
あらためて考え直す事があって
そんなとき 『今迄やってきた自分の歌唱法と違う歌唱法』で歌えたりすることがあるので
良い勉強になります
もちろん 『歌唱法を変えても 自分が歌えないような高音域』については
音域をさげて歌った場合に 『その唄独自のイメージが失われる』と感じると
その唄を歌わないことにしています》と語っていた事を思い出しました

いままで明菜が歌ってきた唄から推測すれば
並み居る女性歌手のなかで
明菜は『かなりの低音域を歌いこなす歌手』NO1であると想っています

無題 higasi

2017/10/16 (Mon) 13:08:17

さて 今回は 主として 以下【 】内の視点から アルバムBelie(DVD)について述べる事にします

【Ⅰ:Belie(DVD)初版歌唱映像『限界LOVERS』レビュー&Ⅱ:Belie(DVD)全体における唄表現者明菜の心情】 

Ⅰ:Belie(DVD)初版歌唱映像『限界LOVERS』レビュー↓

そもそも
いままで『私が感じ取ったジャズ』は
多種多彩なリズムで
形式にとらわれない音の組み合わせで
テンポが突然変わったり
転調する即興演奏のように
そのときの演奏者のフィーリングで
変わることが特徴です
技巧的な演奏・繊細な音から力動的な音まで
その人しか演奏できない個性的で 特徴的な演奏をします

さて明菜は
上記ジャズの特徴そのままに
ジャズ風味にアレンジした『限界LOVERS』を
明菜独自の感受性で
まるで明菜が独自で創作したオリジナルの様に
明菜にしか歌えないような個性的・特徴的な歌唱で表現します

さて、ロックの『限界LOVERS』には
渇愛の情念 (=のどがかわいた人が激しく水を求めるような激しい愛着・渇望の情念)を表現していると感じていますが
明菜が歌う『限界LOVERS』には
「心の奥底が揺さぶられる様なリズム感と魂の叫び」を感じ取れるし
歌詞のフレーズによって
時にはロック風に
激しく『渇愛の情念』を歌い上げ
時にはジャズバラード風に
『妖艶な潤い』を まとわせながら
情感豊かに歌い上げる

『限界LOVERS』の歌詞について述べれば
ー火花散らす 今が欲しいー
からは
ー理性の支配をしりぞけ
 火花散らす今の感覚が欲しいーと云う渇望が読み取れるし

ー脱ぎ捨てた 嘘のドレス
 偽る自分捨てて 我ままに 愛したいー
からは
ー自分を偽る束縛を捨てて
 自分の感覚が命じるままに
 心底から愛したいーと云う渇望が読み取れるし

歌詞全体からは
~一瞬一瞬の『今の愛』を
 『今』を生きている《現在の一瞬》の中で
 全身で体感したい~と云う渇望が読み取れる

Ⅱ:Belie(DVD)全体における唄表現者明菜の心情↓

唄表現者として Belie(DVD)初版歌唱映像における明菜は 
『どんな想いを抱いているか・どんな表現を望んでいるか』について
時には預言者気取りで 時には我儘なファン気取りで 時には詩人気取りで 時には心理学者気取りで
私が好む詩文~《許される『美しい滅び』》~のカタチで 以下に書き綴ります。

《許される『美しい滅び』》

明菜は
独創的な表現者
独創性があるからこそ
孤高な世界に生きている

明菜は
常に
新たな発見を目指す
それゆえに
同じ事の繰り返しを拒絶する

明菜は
常に
唯一無二の最高を追求する

明菜は
ーはかない夢など見たくない
 浅い酔いなど欲しくないー
と云うだろう

さらに又
明菜は
ー心地良い香りが漂って
 色鮮やかに
 美しく咲き誇っている花も
 やがて
 大地へ向かって
 散り落ちてゆく

 妖艶に咲き誇っている女の色香の花も
 やがて
 大地へ向かって
 散り落ちてゆくー
とも云うだろう

さらに又
明菜は
つづけて
ー散り落ちる前に
 滅びゆく前に
 心地良い香りが漂って
 色鮮やかに
 美しく咲き誇っている花も
 妖艶に咲き誇っている女の色香の花も
 『今』を生きている《現在の一瞬》の中で
 美しく咲いていると云う感覚を
 全身で体感できる時間を
 求め続けて
 咲き終わった後で
 大地へ向かって
 散り落ちてゆくー
とも云うだろう

さらに又
明菜は
つづけて
ーこの世に生きる私たちとて
 いつまでも生き続けられないのは
 解っている
 それ故に
 それだからこそ
 『火花散らす 今が欲しい
 理性の支配をしりぞけ
 火花散らす今の感覚が欲しい
 《今》を生きている《現在の一瞬》の中で
 生きていると云う感覚を
 全身で体感できる時間を
 生きる歓びを
 感じていたいー
とも云うだろう

それ故に
それだからこそ
さらに又
明菜は
ー身も心も
 生き切った後で
 《許される『美しい滅び』》となるように

 美しく咲き終わった後で
 《許される『美しい滅び』》となるようにー
と祈り続けるであろう

『赤い花』LIVE TOUR 2006(DVD) higasi

2017/10/02 (Mon) 04:16:49

【 LIVE TOUR 2006~The Last destination~DVD版を中心に『赤い花』のレビュー・考察】(Ⅰの①②だけはTV上の表現について述べています。それ以外の『赤い花』のレビュー・考察は LIVE TOUR 2006~TheLastDestination~DVD版について述べています。)

Ⅰ:TV上の表現には どうしても制約がある

①Wikipediaによれば 2005年2月14日放送のフジテレビ系音楽番組『HEY!HEY!HEY!MUSIC CHAMP』で『赤い花』をテレビで初披露したとあります。
そのときの放送をYouTubeで視聴しましたが 
明菜が『赤い花』を歌ったときに
ーめぐりあう 偶然は
 優しさにも ナイフにも変わる

 耐えられぬ いたみでも
 どうしてなの 追いかけてしまう

 ねぇあたしをいっそ切り裂いて
 何も感じないほどの 傷をつけて去っていってよーの歌詞が削除されていました

TVの歌唱時間には 制限があるので 《唄の歌詞すべて》を歌うことが出来ません
このような場合
プロの歌唱表現者の《心の奥底》には
《自分の表現の効果》が
《限りなく成就できなかったと云う想い》が
残っていると推測します

何故か?
プロの表現者の《心の奥底》には
《自分の表現の効果》が
限りなく成就できるような
《表現の場所を選択する欲求》があるのです

②さて これからは あくまで 仮定の話なので
断定できない事柄でありますが
《さらに突っ込んだ私の見解》を述べれば
たとえ歌唱時間が 充分にあったにしても
お茶の間の日常生活と繋がっているTV上の表現においては

ーめぐりあう 偶然は
 優しさにも ナイフにも変わる

 耐えられぬ いたみでも
 どうしてなの 追いかけてしまう

 ねぇあたしを いっそ切り裂いて
 何も感じないほどの 傷をつけて去っていってよーの歌詞については

削除される可能性が高いと考えます

お茶の間で視聴するTV上の表現は
どうしても制約を受ける
お茶の間のTVは
日常生活の中に存在するからです

Ⅱ:《性愛表現》について~《内面世界に奥深く入り込んだ表現》~そもそも私が此のコーナーで述べる《性愛》とは、《本能に基づく性的な愛情・愛着・愛欲・恋愛》である。~

①明菜が歌う《『赤い花』を視聴した後の感想》は
主として《『赤い花』の主人公が語るカタチ》で 書き綴ることにしました。
私にとっては 《『赤い花』の主人公が語るカタチ》の方が 内面世界の心情を表現しやすいと感じたからです。

《『赤い花』の主人公の独白》↓

ひとりきりになってから
両手で 愛を掬い上げようとしても
指の間から こぼれ落ちていく愛がありました

《『狂おしい渇愛』から 
『滴り落ちる赤い血』で
真っ赤に染まった『愛のカケラ』の
ひとひら ひとひらが
宙を 舞いながら
さまよっています

あのひとが立ち去ってから
あたしに残っているものは
光さえも 呑み込む砂漠のような気持ち
あたしの心は泣き叫ぶけれど
こんな乾いた世界じゃ どんな声も響かない

せめて今は
愛してくれたことを 嘘だと教えないで
せめて今は
あたしを いっそ切り裂いて
何も感じないほどの 傷をつけて去っていってよ
あたしの体と心に
《あなたが愛してくれた証拠》を刻んでほしいから・・・


最後の涙を あなたにあげましょう
赤い愛の花が 溶けるまで
せめて 見届けさせて
二度と咲かない愛の花だから・・・・
真っ赤に染まった『愛のカケラ』の
ひとひら ひとひらが
溶けて無くなってしまうまで 見守りたいとおもうから・・・・

滅びゆく前の
一瞬一瞬の『今の愛』を
閉じ込めたまま
永遠の眠りの中で
美しく死なせて
二度と咲かない愛の花だから・・・・

ー『狂おしい渇愛』から 
 『滴り落ちる赤い血』で
 真っ赤に染まった『愛のカケラ』の
 ひとひら ひとひらが
 宙を 舞いながら
 さまよっているけれど
 『非情な時の流れ』の中で 
 真っ赤に染まった『愛のカケラ』の
 ひとひら ひとひらが
 舞い落ちて 土のなかに埋もれ 
 朽ち果ててしまいます
 狂おしく あがいても 
 『こぼれ落ちてゆく愛』になるのだから・・・・

そうであるからこそ

ーめぐりあう 偶然は
 優しさにも ナイフにも変わる

 耐えられぬ いたみでも
 どうしてなの 追いかけてしまう

 ねぇあたしをいっそ切り裂いて
 何も感じないほどの 傷をつけて去っていってよー

と云う歌詞のフレーズには(ここからは 私自身が綴る内容です)

ー愛を手に入れようとしても
 こぼれ落ちてゆく愛があって
 こぼれ落ちてゆく愛の
 《哀しさ・切なさ・虚しさが混ざり合った『痛々しくも狂おしい渇愛』の情念》は
 《痛々しくも狂おしい『求愛』の叫び》であって
 歌う明菜の『息遣い』や『溜め息』や『ささやき』に
 歌う明菜の『顔の表情』や『身のこなし』や『眼差し』に
 《痛々しくも狂おしい『求愛』の叫び》の『情念表現』が溢れ出ているーと感じてしまうのです
『痛々しくも狂おしい渇愛』と
《痛々しくも狂おしい『求愛』の叫び》には
《限りなく重い『哀しさ・切なさ・無常感』》が溢れています

②明菜ほど、性愛について《内面世界に奥深く入り込んだ表現が出来る歌手》はいない

いずれにしても、私の知る範囲では、性愛について、明菜ほど《内面世界に奥深く入り込んだ表現が出来る歌手》はいないと思っております。勿論、この歌詞の素晴らしさも、明菜の素晴らしい歌唱表現を支えているのです。

性愛について、《内面世界に奥深く入り込んだ表現》をしている唄は、他にもあるのですが、私にとっては、『赤い花』の唄が、より詳細に、より深く述べやすかったので、この唄に焦点を絞って、書き綴ることにした訳です。

Ⅲ:舞台上の《赤い照明》・舞台のバックスクリーンの効果

『赤い花』の伴奏楽器は
主として ドラム・弦楽器・フルートであり
最初のスタートは ドラム・フルートで始まり 
続いてすぐに 弦楽器の演奏も加わって
まずは バックコーラスのア~ア~ア~と云う重厚な声が響き渡る中で
その声が自然な感じで 明菜の歌唱の雰囲気も創り出し
明菜もスムーズに歌い出していました

舞台上の《赤い照明》の中で
舞台のバックスクリーンには
まるで 《次から次へと変化する赤い色の点描曼荼羅映像(*CG)》 が映し出されていて
視聴している観客を《幻想世界に誘う効果》があって 
《次から次へと変化する赤い色の点描曼荼羅映像(*CG)》 が創り出す《幻想世界》の中で 
明菜が《痛々しくも狂おしい『求愛』の叫び》の《限りなく重い哀愁》を
歌い上げる事によって
明菜worldへと 引きずり込まれてしまうのです
*CG(computer graphics)⇒ コンピューターによる図形映像。

【オリジナル・アルバムFIXER(CD)2015年12月30日発売】 higasi

2017/09/22 (Fri) 01:28:42

【オリジナル・アルバムFIXER(CD)のレビュー&考察】~《オリジナル・アルバムFIXER》は組曲・『明菜の人生の一コマ』・明菜の『心の奥から溢れ出るメッセージ』・私に舞い降りた《明菜さんからのメッセージ》・再述《抒情性(リリシズム lyricism)》等について~
①《オリジナル・アルバムFIXER全体》を聴き込んでいますと
この《オリジナル・アルバムFIXER全体》の《作成時点までに生きてきた『明菜の人生の一コマ』》を
歌の歌詞で表現しているように感じ取ってしまいます
それゆえに
《ひとつひとつの唄をバラバラに聴いたときの感動》よりも
《オリジナル・アルバムFIXER全体を聴き終わった時の感動》の方が
《より深くて より強い感動》を 感じ取る事が出来ました

②さてバッハの時代に使われていた「組曲(古典組曲)」には
作曲家の《意図⇒目指す表現》が
《「組曲」全体で表現される事》がありました

③《オリジナル・アルバムFIXER全体》を聴き込んで感じ取った『今現在の私の心情』を 以下に述べれば
《オリジナル・アルバムFIXER全体》は 
まるで上記②のような一つの《組曲》であって
《オリジナル・アルバムFIXER全体の組曲》には
明菜自身が《『Re-birth再生⇒今迄覆われていた束縛を脱ぎ捨てて 光に包まれた命輝く生き方への再生』に辿り着くまでのプロセス》を
《明菜自身が追求する『より深くて より強い願望』のカタチで表現する》と云う様な
《明菜自身の『心の奥から溢れ出るメッセージ』》を感じ取る事が出来たのです

④:『Re-birth』を聴いていると
ー何度でも何度でも あなたを思うよ
涙が枯れてもずっと あなたを思うよ
生きていく ただそれを 私は選ぶよ
あなたに返せるものは 愛だけしかないのだからーと云う歌詞がありまして
この歌詞の中で
特に『生きていく ただそれを 私は選ぶよ』と云うコトバが
まるで私にとっては
生身の明菜さんが力強く自分の気持ちを伝えているように感じてしまいます
そんな訳で
何回も『Re-birth』を聴いてから
ベットのなかで眠っていると
ある日突然に 自分の夢の中で
私に向かって 次のような《明菜さんからのメッセージ》が舞い降りてきたのです
こんな話を信じる人は
ほとんどいないと思います
こんな事は
私にとって日常茶飯事です

自分の気持ちを詩文で表現したいとき
ベットのなかで眠っていると
ある日突然に 自分の夢の中で
私に向かって コトバが降ってきて
詩文を書き綴ることが多いのです
眠っている夢の中では
感受性の扉が全開となって
自分の気持ちが自由に表現できるからだと思います
日々の暮らしの中では さまざま状況のさまざまな制約があって
感情表現の自由の度合が束縛されているから
感受性の扉が全開となることはないからです

《明菜さんからのメッセージ》

汚れてしまった悲しみに
冷たい風が 吹き付けて
死にたいと思った時も
ありました

それでも
必死に 歌っていたら
唄が
私を照らす光になりました
唄が
闇の中で輝きました

辛いことが
あったけれど
歌っていて
本当に良かったよ

だから
みんなも
くじけないで
二度とない人生だから

⑤:『とどけたい~voice~』~一つの表現上の冒険がある~

ー絡めた指先が
 一つに融け合うみたいに
 互いの体温を
 感じ合えた日々ー

上記のフレーズの発声は
どちらかと言えば
ウィスパーボイスの感じですが
明瞭に音を区切っているので
意味は伝わってきます
それと同時に 私は 《秘め事としての性愛》も感じました

ー涙よりも深い 藍色の雨
 潤した 想いの砂漠
 その片隅 凛と咲いている
 一輪の愛の名残りー

上記のフレーズについて
私なりの感じ方を述べれば
まるで
ー藍色の雨が
 乾ききった空虚な心を癒すように
 降り注いで来るけれども
 愛の残り火は
 消え去ることがないのですーと云う《もどかしい渇愛》の姿が

ー偽りのない 二人の記憶が
 私の道標だからーと云うフレーズを予感させるのです

この歌で特徴的なのは 歌詞の区切り方です。
例えば、

ー偽りのない 二人の記憶が
 私の道標だからー⇒A

私の感じ方を述べれば
上記Aのフレーズは
《心の奥から溢れ出る吐息のような「つぶやき」の声》であるから
「いつわりの。。。きお」「くが」「わたしの。。み」「ちしるべだから」
と云う様に
単語の途中で区切りながら 歌ったのではないかと
感じています
更に又 私の感じ方を述べれば
確かに
上記Aのフレーズは
《歌詞カードがないと 意味が解りにくい》と感じながらも
《もう一度聴きかえしたくなる気持ちを誘う事》も感じますので
表現者明菜は
心の奥で 《 『もう一度聴きかえしたくなる気持ちが 発生する事』を 狙っていたのではないか》とさえ感じています
それは 《一つの表現上の冒険》でしょうが
『歌詞カードがないと 意味が解りにくいよ』 の方を強く感じた人は
この唄の歌唱法に 不満を持つでしょうし
《心の奥から溢れ出る吐息のような「つぶやき」の声》 と感じ取った私にとっては
就寝前に 『とどけたい~voice~』を聴いていると 心が癒されて ぐっすり眠れるのです

《一つの表現上の冒険》には 賛否両論があるのは宿命であり
私が飽きずに明菜の唄を聴き続けているのは 明菜が《一つの表現上の冒険》をすることに 好奇心を抱いているからでもあります。

⑥:明菜の唄の《抒情性(リリシズム lyricism)》については 既に他のコーナーで説明しましたが
このコーナーでの文脈の都合上 再述します

私の感じ方を述べれば
《切なさ・哀愁・哀しみ・失った愛・取り戻せぬ愛・零れ落ちる愛・もどかしい求愛・もどかしい渇愛・愛の光・寄り添う愛・愛の吐息・愛の癒し 等の感情が入り乱れた胸に訴え掛ける直情的な深い情緒が伴うもの》を表現しているものは 《抒情性(リリシズム lyricism)》があると思っています。

でありますから

上述④ 『Re-birth』⑤『とどけたい~voice~』の唄には 《抒情性(リリシズム lyricism)》があると思っています。

《抒情性(リリシズム lyricism)》が
明菜の唄表現に 深い味わいを付け加えていると感じております。

もちろん 上述④ 『Re-birth』⑤『とどけたい~voice~』以外にも 《抒情性(リリシズム lyricism)》を感じる唄がありますが・・・・

皆様は どんな風に 感じ取っていますか?
私は 《『違った感じ方』に 好奇心を抱く気持ち》が強いのです
人それぞれ 感じ方が違うのは当然であり
だからこそ 個性が尊重される訳ですよね?

なにかと世知辛い世の中
私は この明菜worldサイトでは
思い切り自分の夢worldで 遊びたいと思っています

皆様は どんな風に想っていますか?

【オリジナル・アルバムFIXER(CD)2015年12月30日発売】 - coronet

2017/09/24 (Sun) 23:36:32

オリジナルアルバム「FIXER」は、ベスト盤のようなものだと感じていて、
シングル候補だった曲が半分占めていると思っています。

アルバム全体として、1曲ずつ特徴がありますが、
コンセプトがある一枚の作品ではない。
そういう意味では少しがっかりもしましたが、
現にシングル化された曲と競っていたのはどれなのか?っていうことに興味はあります。

いつ頃、どんなタイミングで選ばれたのか、選ばれなかったのか。
明菜さんはアピールすることもないでしょうが、FCの会報に裏話が載ったりすると嬉しいな(^^♪

【オリジナル・アルバムFIXER(CD)2015年12月30日発売】 higasi

2017/09/25 (Mon) 03:03:15

coronetさんの 独自な願望と見解については
自分が感じなかったものを 知る事が出来たので
《私の好奇心の扉》を全開にしてくれました
確かに
coronetさんの独自な願望は
興味が尽きない事柄だと思います

coronetさん 《とりとめのない長いレビュー》を読んで頂き 本当に嬉しいです


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